Можете да напишете песен!
За китаристите научаването как да напишат песен е една от най-изпълняващите части на това да бъде музикант, но никой никога не е казвал, че е лесно. Безспорни хиляди песни се пишат по света всеки ден, но много малко от тях го правят на публично ухо.
Много хора смятат писането на песни като мистичен ритуал, който само тези, настроени в някаква духовна сфера на вдъхновение, могат да разберат. Истински, това е умение, което всеки може да научи. Всеки може да напише песен.
Въпросът е, можете ли да напишете добра песен?
Да, има много боклук навън. Слушайте повечето поп радиостанции и това е доста лесно да се види. Но има и скъпоценните камъни, онези музикални творения, които са толкова редки, че те оставят с благоговение към текстописеца.
Слушайки тези шедьоври, може да се почувствате застрашени. Нещото, което трябва да запомните, е, че всеки успешен автор на песни оказва купчина боклук, преди хубавите неща да започнат да текат. Както всяко изкуство, колкото повече практикуваш и колкото повече се проваляш, толкова по-добре ставаш.
Ако се справите добре с това, може дори да завършите с доходоносна музикална кариера поради способността си за писане на песни!
Така че, хвърлете страха си зад себе си, вземете китарата си и се потопете в ледените води на писане на песни. Обещавам ви, че няма да се удавите и вероятно дори ще научите нещо или две за себе си, ако не сте внимателни.
Какъв вид текстописец ще бъдеш?
За много китаристи измислянето на каква песен да напише първо ще включва далеч по-плашеща предпоставка: да разберат кой сте като музикант. Вероятно вече знаете каква музика харесвате и какъв стил желаете да подражавате.
Въпросът е дали настоящите ви способности съответстват на вашата амбиция или не. Има две училища за мисъл по този въпрос и всъщност вярвам, че и двете могат да бъдат правилни:
1. Пишете на сегашното си ниво на умения. Ако знаете само пет акорда на китара и все още не можете да свирите соло, най-вероятно няма да окажете нещо близо до прогресивния рок или джаз, който сте слушали. Ще трябва да работите върху котлетите си.
Но това не означава, че трябва да изчакате, докато се оправите, преди да започнете да пишете песни. В историята има много рок групи, които се справиха отлично с пет акорда, а други жанрове като фолк, пънк и кънтри са още по-достъпни.
Стартирането по този начин всъщност ви дава голям творчески скок. Ако можете да пишете въображаеми песни с пет акорда, помислете какъв страхотен автор на песни ще бъдете, след като всъщност се научите да свирите на нещата!
Недостатъкът е, че трябва да сте сигурни, че се подтиквате по други начини, за да се развиете като музикант, тъй като писането на песни винаги ще бъде равно на сегашните ви способности.
2. Пишете извън нивото на уменията си. Някои форми на музика, като класическа, джаз, метъл и дори блус, изискват доста впечатляващи отрязъци, преди дори да помислите да поставите идеи на хартия. В тези жанрове понякога трябва да го „фалшифицирате, докато го направите“, както се казва.
Горната страна на това е, че винаги се напъвате да се подобрите. Това е хубаво нещо, разбира се, и чудесен начин да се преодолее блока на текстописеца. Но има и няколко лоши ъгли към него.
От една страна, музиката ви ще звучи ужасно, докато не разберете какво правите. В жанрове, които изискват задълбочени познания по музикална теория и изключително техническо владеене, просто все още нямате какво е необходимо, а това може да бъде отчайващо.
Вторият отрицателен момент е, че може да се наложи да практикувате лоши навици в опит да играете извън своите способности. Психически и физически това, което практикувате, подобрявате. Ако постоянно практикувате лоши навици, ще се подобрите в тези лоши навици.
Slash Talks About Inspiration
Други видове текстописци
Може би не отговаряте на нито един от тези сценарии. Може би сте отличен музикант, но просто сте объркани от частта за писане на песни.
В такъв случай вашето пътуване е много по-философско. Вече знаете как да играете и вероятно имате много опит под колана си. Трябва да се запитате кой искате да бъдете като музикант.
Звучи клише, но за вас, когато става въпрос да разберете каква песен ще напишете, трябва да следвате сърцето си. Наистина нямате ограничения.
Ами ако няколко акорда са всичко, което искате да знаете за китарата, и наистина просто искате да тъпчете и пеете? Вие сте лирик, автор на песни и няма нищо лошо в това. Можете да държите романтизираната представа за попълване на тетрадка след тетрадка с песни и текстове, докато в крайна сметка не намерите група или някакъв друг търговски обект, за да изведете всичко на масите.
Всъщност е чудесна идея да имате колкото се може повече мисли на хартия. Въпреки това, като музикант, за мен най-страшното нещо в ситуация на група винаги е бил певец, който никога не е свирил на инструмент. Те имат идея в главата си как искат музиката да звучи, но всъщност не могат да я изложат на думи и не могат да ви покажат.
Дори ако просто искате да пеете и пишете песни, не е лошо да продължите да практикувате китара, за да можете по-добре да предадете идеите си на вашите съмишленици.
Основните компоненти на една песен
Песните имат структура. Дори конфитюрите с конфитюр, които носят юфка в продължение на двадесет минути наведнъж, все още имат обща представа къде отиват с парче.
Основните компоненти на една песен са:
Въведение: Това може да бъде всичко, което изгражда началото на парчето ви и може или не може да се влее в останалата част от песента. Обикновено това е инструментална секция, която задава тона на останалата част от песента.
Някои музикални стилове използват инструментални въведения повече от други. Прогресив рок и метъл са известни с продължителни интро.
Стих: Тук идват думите! Стихът на една песен разказва историята и повечето песни съдържат три или четири от тях. Те могат да бъдат само няколко реда всяка или могат да бъдат доста сложни. По-дългите стихове с добро съдържание придават на песента по-епично усещане.
По-късите стихове правят една песен по-“поп” звучене. Всеки стих обикновено е уникален и се повтаря само веднъж през песента, но понякога текстописците ще рециклират стих, използван по-рано в песента, и ще го добавят към края.
Преходен мост: Мостовият участък на една песен запълва пропастта между стиха и припева. Някои песни изобщо не ги използват, а в други работят много добре. Хорът на една песен обикновено е много мелодичен раздел „пейте заедно“, докато стихът е по-скоро като стихотворение. Мостът прави плавен преход между тези две различни участъци.
Един мост може да бъде много мелодичен като припев или може да бъде друга фаза на стиха. Мостът може да се повтаря всеки път, когато се използва в песента, или може да е оригинален при всяко изпълнение.
Припев: Когато някой ви попита как върви определена песен, припевът обикновено е това, за което се сещате. Това е основният раздел на песента. Причината да е толкова запомняща се е, защото обикновено е много мелодична и приятна. Обикновено (но не винаги) се повтаря няколко пъти през песента.
Много автори на песни се стремят да използват вълшебната „кука” в своята хорова част. Песните с страхотни куки са тези, които силно раздвижват слушателя със своя лиричен и композиционен стил. Това са песните, които ви се забиват в главата!
Инструментално и / или соло: Обикновено в средата на песен, но понякога на други места, много групи имат китарно соло или друг инструментал. Това може да бъде напълно различно от останалата част от песента (вж. „Средната“ по-долу) или може да използва същата структура на акорда като другите секции на песента. Някои групи изобщо не използват този раздел.
Други, като джаз и прогресивни рок групи, наистина се разяждат с инструменталните елементи на своята музика. Решението зависи от текста на песента. Инструменталният или солов раздел може да има свой собствен мост предварително, като натрупва интензивност и подготвя слушателя.
Средно: Някои песни излизат по тангента в средата и след това се връщат към оригиналния стих / мост / припев по-късно. Тези средни секции могат да бъдат инструментални, както е посочено по-горе, или могат да имат свой собствен стих / припев или стих / стих формат. Отново художественият лиценз е в ръцете на текстописеца.
Outro: Песента трябва да приключи по някое време! Outro е композицията, която съставлява края на една песен. Понякога групите използват инструментали, за да завършат песен. Понякога те повтарят припева няколко пъти, преди да приключат.
Не забравяйте, че въпреки че на записи понякога чувате как песен избледнява в нищо, в реалния живот трябва да измислите начин да завършите песента си. Излезте с гръм!
Поставяме всичко заедно
Когато дойде време да напишете песента си, има два начина да я направите. Първото, което използват много музиканти, е да изгради от фрагменти от музика или текстове, които вече са написани, и да ги сглоби в нещо, което изглежда като песен.
Или някои музиканти ще седнат с инструмента си и ще мислят, чакат и се надяват, че някаква идея им дойде. Вярвам, че този подход е грешка и вероятно води до отказване на много нови автори на песни, когато страхотните идеи не ги извадят откъм нещата.
Друг начин и методът, който винаги съм предпочитал, е да създадете очертания на песента си, преди дори да започнете да пишете музика. Може да звучи роботизирано, но вярвам, че очертанията на твоето парче са част от творческия процес.
Не забравяйте, че като автор на песни вие не само композирате, че аранжирате, а това е толкова важно, колкото всичко друго за резултата на парчето ви.
Докато създавате този контур, вие отговаряте на въпроси за същността на вашата песен. Това от своя страна ви помага да си представите темата и музикалната композиция, а скокът започва вашето лирическо писане.
Повечето музиканти етикетират секциите на песните си. Класическият начин е методът „ABC“, където маркирате стиха „A“, моста „B“, припева „C“ и т.н., Ето защо един много основен контур за една песен може да изглежда така:
Основна схема на песента за начинаещи
етикет | раздел |
---|---|
Intro | Intro |
А | стих |
B | мост |
° С | хор |
А | стих |
B | мост |
° С | хор |
д | Китара соло / средна |
А | стих |
B | мост |
° С | хор |
Outro | Outro |
Упражнение за писане на песни №1
Вземете тетрадка и химикалка и CD от любимата си група. Прослушайте песен от компактдиска и определете кои секции са, стих, мост, припев, средна и т.н. Създайте контур като този по-горе.
Как този изпълнител използва типичните елементи на песента? Има ли неочаквани секции, които не се вписват в определенията по-горе? Разделите ли се преливат добре или някоя от промените изглежда непохватна? Какво бихте направили по различен начин, ако пишете тази песен?
Опитайте това с няколко песни от различни групи и вижте какво можете да научите за техните стилове на писане на песни.
Писане на по-напреднали песни
Не е нужно да сте толкова предвидими. Смесете го, като забавите хор, пуснете няколко китарни сола или добавете раздел с някои различни текстове:
Съвети за напреднали песни от Пол Гилбърт
По-усъвършенстван контур на песента
етикет | раздел |
---|---|
Intro | Intro |
А | стих |
B | мост |
А | стих |
B | мост |
° С | хор |
д | Алтернативен стих |
E | Соло за китара |
д | Алтернативен стих |
F | Соло за китара |
А | стих |
B | мост |
° С | хор |
° С | хор |
Outro | Outro |
Упражнение за писане на песни №2
Напиши песен! Неведнъж съм казвал в тази статия, че единственият начин да се подобрите е да практикувате и няма време като настоящето! Създайте си контура, толкова проста, колкото трябва да бъде.
Може да искате да започнете с лесен формат ABC, ABC, ABC. Измислете тема за вашата песен. Понякога имам чувството, че помага първо да изляза с добро заглавие, тъй като заглавието наистина настройва настроението за музиката. За песен във формат ABC ще ви трябва стих, стих, мост и припев, както и три музикални произведения, които логично протичат заедно.
Вземете напукване и ме уведомете как се оказва в коментарите по-долу. След като приключите с тази песен, напишете друга. Това е единственият начин да се подобрите.
Започнете да правите музика!
Сега, когато знаете основите, можете да излезете там и да създадете! Наистина няма ограничения за това, което можете да постигнете, и може да се окажете в музикалната кариера.
Не забравяйте, че не всички автори на песни стават известни. Някои правят страхотни пари, пишейки музиката за суперзвездите, които изглеждат доста, но нямат истински талант. Именно текстописците правят тези хора да изглеждат добре. Типичната поп или рок звезда може да има кратък период на успех по време на кариерата си, ако има късмет, докато добрият автор на песни може да се търси от десетилетия.
Дори и никога да не решите да направите нещо с таланта си, писането на песни все още е полезно начинание. Песента, която пишете днес, е оригинално творение, направено от вас, и ще бъде наоколо. Успех и се надявам сега да имате по-добра представа как да напишете песен.