Midnight Mantics е проект на синтезатора, съставен от двама приятели: Адам Макканц и Стейси Хоган. Те съчетават страстта си към музиката, задвижвана от синтеза на 80-те, с по-актуални звуци, за да създадат уникална смесица от носталгия и съвременни чувства. Разговарях с Адам Макканц за това как се е родила групата, процесът на създаване за тях и как остават свежи и вдъхновени.
Карл Маги: Как за първи път намерихте страстта си към музиката?
Адам Макканц: Много обичам музиката от първия път, когато я чух, но мисля, че страстта наистина влезе в игра, след като осъзнах колко много ми се отрази върху настроението или мирогледа ми в различни моменти през детството ми. Независимо дали преживях добър или лош сезон, музиката наистина помогна и стана мощен вид терапия и мотивация.
Странична лента, страстта е наистина интересна дума, тъй като обикновено се използва като синоним на нещо, което много ви харесва или има по-голям интерес, но през годините научих, че е повече от това. По дефиниция това всъщност е интензивно и едва контролируемо желание или емоция. Латинският корен на думата е passio, което означава „да страдаш за“. Направете сигнал за "whoa" от Бил и Тед.
Музиката винаги е била там и не мога да си представя свят без нея. Комбинация от много различни неща започна страстта ми към него. Само по себе си не беше конкретен артист, а по-скоро беше просто разбирането, че съществува и е там, за да помогне.
КМ: Как се появиха среднощните мантики?
АМ: Стейси, моята партньорка по проекта, и аз се срещнах през музикалната сцена в Нешвил преди години и оттогава съм приятели. От време на време щяхме да заглушим по малко и по време на един от задръстванията, ние се ударихме в този звук на синтеза от 80-те и така се роди Midnight Mantics.
КМ: Какви изпълнители / групи са ви повлияли като музиканти?
А.М .: И двамата сме израснали, гледайки филми за Джон Хюз, Камерън Кроу, Савидж Стив Холанд и Джон Карпентър, които всички са имали тон саундтраци на базата на синтезатор, така че изпълнителите и композиторите, които правят тези саундтраци, станаха някои от нашите любими.
Бих казал, че някои специфични влияния, които не са от жанра, биха били Джери Лий Луис, Елвис, Аеросмит, Отис Рединг и Металика. От жанра наистина бих казал Tears For Fears, Psychedelic Furs, Genesis, Simple Minds, Billy Idol, Ice House, Howard Jones и т.н.
Има и наистина недооценена група, наречена The Call, която оказа голямо влияние за мен лично. Те са една от тези групи, които, ако не знаете кои са, трябва да ги проверите. Хората са чували повече от музиката си, отколкото осъзнават, но те никога не са били толкова големи, колкото биха могли (или би трябвало).
Случайна бележка, но в отвора на филма „Изгубените момчета“ те са на панаира на плажа / борда и там има смазан, мускулест саксист (който всеки, който е гледал филма, вероятно ще си спомни), който свири песен, наречена „ Аз все още вярвам ”, написана от The Call. Друго наистина недооценено влияние е група, наречена Real Life. Те са наистина забележителна, супер синтезирана страхотна група, с която за пръв път бях запозната с не толкова критичния (но страхотен) продължителен филм „Teen Wolf Too“ (в който участва вече супер известният Джейсън Бейтман).
КМ: Разкажете ми как работи процесът на създаване на нова музика за вас.
А.М .: Стейси и аз понякога имаме индивидуални идеи, които се появяват и ние ще ги запишем бързо на хартия или ще направим бърза гласова бележка на телефоните си и т.н., но където наистина инициираме и разработваме идеи, е винаги когато се съберем, Изглежда, че е безкраен кран винаги, когато седнем, така че обикновено ще влизаме в домашното студио и ще играем идеи напред-назад, той ще бъде на синтезатор, а аз ще бъда на бас или обратно.
След няколко сесии за това, ние ще вземем каквито идеи да копаем най-много и да ги развием малко по-нататък, след което ще го стесним, за да образуваме EP, албум и т.н.
КМ: Говорете с мен за вашето EP Vibe City .
АМ: Въпреки че в никакъв случай ние не избухнахме или се разразихме с първото си издание, ние разработихме фенбаза, която ни беше супер обнадеждаваща. Така че ние не само искахме да продължаваме да правим музика, защото това е взрив, но и искахме да дадем на хората, които копаят това, което преди това направихме нещо ново. Написахме около 15 песни и ги стеснихме до шестте, които са на EP Vibe City . Опитахме се да се стремим към продължение на звука от предишния запис (от който се съмнявам, че някога ще се отклоним) с малко по-различен оттенък / микс на определени песни.
К.М .: Какви са вашите възгледи за състоянието на сцената на synthwave в САЩ?
А.М .: По отношение на сцената на синтактичната вълна в САЩ и по света, тя е просто неекспонирана и по-малко оценена според мен. Има много хора, които правят някоя наистина невероятна музика, която не получава много (ако има такава) експозиция и това е куца, така че да се надяваме, че приливът ще се промени в един момент.
В жанра има толкова много добри изпълнители и все още не е налице мащабен артист (поне това знам) в сцената. Целта на музиката не е да избухне или да се прочуе, а в идеалния случай да поддържа кариера и да има възможно най-много хора да я чуят, което, разбира се, изисква излагане. Дано приливът се завърти в посока, в която хората ще научат за жанра и ще се развиват, за да го оценят много повече, отколкото те.
КМ: Какви са плановете ви за бъдещето с Midnight Mantics?
А.М .: Правим този проект, защото сме страхотни приятели и имаме взрив да го правим. Искаме да пуснем музика, от която хората се радват, така че що се отнася до бъдещето, ние просто ще продължим да правим това, което правим и да се надяваме повече хора да се привържат към нея, да станат част от нея и да станат почитатели на нея, Все още ще го правим независимо от това колко фенове имаме, но ще се радваме да го видим, че ще се превърне в по-голяма аудитория.
КМ: Как да се активизират творчески?
А.М .: Със Стейси и мен, когато седнем, това е като естествено възобновяване. Не знам как да го опиша, освен това е постоянен поток от идеи, смях и повече идеи и повече смехи, когато се съберем. В крайна сметка просто го ласираме всичко заедно и то става сплотено. Това е наистина най-лесното сътрудничество.