Музиката на Fiddle е оформила Розалин Денет през по-голямата част от живота си. И двамата ѝ родители свиреха традиционна ирландска музика и привързаността на майка ѝ беше особено влиятелна за Розалин. Нейният учител по скрипки е стартирал програмата Frontier Fiddlers, която изпраща учители-скрипки в общностите на Първите Нации в Манитоба. Той я научи на някои от традиционния канадски репертоар. Тези различни направления се сляха в страст към народната музика в Розалин.
Тя добавя: „Бях около 14 или 15, когато хванах ирландската традиционна музикална грешка. В крайна сметка се преместих в Ирландия, веднага след като на 18 години успях да се ударя сам. Имах късмета да се уча с някои страхотни хора, включително Джеси Смит, който беше фантастичен мотоциклет, който живееше в Голуей по онова време. "
Тя продължава: „Когато се върнах в Уинипег, се срещнах с някои хора, които свиреха музика от старо време на Апалачи. Стилът беше инкубиран изолирано. Направено е да се играе от понякога само един единствен фейдър за цял танц. Уинипег е доста изолирана, така че да свиря музика, която има много дронове и звук, който изпълва мелодиите, наистина ми говореше по това време. “
Докато изследва различни жанрове музика, към които има страст, изглежда, че тези проучвания отнемат определена дъга. Розалин казва: „Поглеждам всеки ресурс, изучавам го колкото мога и след това пътувам до региона, който уча. Отначало беше за Ирландия, после правеше редовни пътувания до Западна Вирджиния и сега за шести път отивам в Луизиана. Смятам, че разбирането на културата и ангажирането с нея е неразделна част от свиренето на традиционен музикален жанр. "
Розалин казва, че попада някъде между фолклорните музиканти, които се стремят към пълна автентичност към оригиналната музика и онези, които използват традициите като основа за иновации. Тя изтъква: „Започвам да подхождам към нея от традиционалистична гледна точка, като слушам и играя заедно с мотанките, чиито мелодии се възхищавам. Приблизително съм, доколкото мога, и в един момент това ще се превъплъти във всичко, което мога да извадя от него. "
Някои от най-интензивните музикални преживявания, които някога е била, са дошли чрез свирене на приятели и семейство на влиятелни фолклорни музиканти. Тя казва: „След няколко седмици ще сляза в Луизиана за Марди Гра в къщата на Джоел Савой. Родителите му Марк и Ан са хора, които слушам на запис през цялото време. Доста забавно е да се спускате и да се включвате в културата с тези хора, които са толкова вкоренени в нея и толкова неразделни в нея. "
Първото въведение, което Розалин има за музикалния бизнес, беше работата с Oh My Darling. Тя прекара шест години в турнета с квартета от жени и също записа много албуми с тях. Тя обяснява: „Това беше доста висока лента, за да се започне веднага от хопа. Имахме голям късмет и работихме много усилено, но имахме няколко страхотни възможности и това беше прекрасно място за запознаване с музикалния бизнес. "
Този положителен опит все още имаше своите предизвикателства. Розалин казва: „Ще чуем от артистичните ръководители, че те вече са резервирали друга женска група. Ще отидем да разгледаме техния състав и те ще бъдат цяла вокална група или някой в различен жанр. Такива неща бяха много разочароващи. "
Тя добавя: „Надявам се, че нещата се променят сега и че има режисьори на фестивали, които осъзнават, че паритетът на пола е важно нещо, за което трябва да бъдат подведени под отговорност“.
Друго предизвикателство за Розалин (и за много други музиканти) е да намери начини да се поддържа да свири на живо музика. Тя казва: „Много места не плащат на художниците. Имате музиканти от световна класа, които минават около шапката. Чувствам се, че това е неустойчиво. Има място за усъвършенстване и има начини да насърчим нашата общност от музиканти, за да можем да живеем устойчиво. “
Тя сравнява своите преживявания в сцените на фолклорната музика в Уинипег и Торонто и казва: „Когато бях базиран във Винипег, натискът беше да пътувам, защото нямаше достатъчно места, за да можеш да изкарваш прехраната си като фолклорна група, която просто свири във Винипег. Налягането беше да станем „готови за износ“, за да сме на турне. В Торонто има по-малък натиск за турне. Можете да си изкарвате прехраната с игра в града. Това е по-скоро за култивиране на общността, в която се намирате. "
Според Розалин, Торонто върши добра работа по отглеждането на фолклорната / коренова музикална сцена в града. Тя казва: „Изберете всеки фолклорен или коренен жанр, който можете да се сетите и мога да ви назова най-малко пет различни групи, които свирят в този уникален жанр в Торонто. Когато за първи път се преместих тук, играех много от старите времена на апалахийски неща. Имаше общност от хора от Торонто, когато бях в Западна Вирджиния. Сигурно е имало около 30 души, които са били там от Торонто. "
В близко бъдеще тя има най-различни проекти в движение. Розалин казва: „Работя с нова група Cajun, наречена Bon Fer. Това просто върви и това е вълнуващо. Слизам в Folk Alliance International и правя витрина за моя солов проект. О, скъпа моя. отново се събира. Ще участваме на Festival Du Voyageurs, който всъщност е първият фестивал, който свирихме като група. Наистина се радвам да играя отново с тези жени. Аз се представям много с художника Кен Уайтли. Той е канадска народна икона и просто много забавление за изпълнение. "
Когато става дума за Розалин да презарежда творческите си батерии, тя има няколко начина да направи това. Тя обяснява: „Понякога се спуска и седи в мътно, прашно къмпинг място, играещо мелодии за стари часове в продължение на 17 часа направо в Западна Вирджиния, Понякога отива в Луизиана, облича капучон, носи парцали и гони пилета. Голяма част от творческото ми презареждане идва от пътуванията и заобикалянето на традиционната музика. Намирам, че трябва да го правя веднъж на шест месеца или ще бъда източен от този огън в корема. "
