Rayan Bailouni е музикален продуцент, звуков инженер и автор на песни със седалище в Дубай. Що се отнася до продукцията, той казва: „Лесно е хората да забравят, че музиката не е перфектна наука. Песните се дешифрират от способността ни да ни„ чувстват “определени емоции, докато жанровете представляват различни настроения. Ако музиката рисува, продукцията осигурява платното. "
В телефонно интервю разговарях с него за това как той става музикален продуцент, как подхожда към музикалната продукция, вижданията си за работата с артисти и как зарежда творческите си батерии.
Карл Маги: Разкажете ми историята как стигнахте до този момент от своята музикална кариера?
Rayan Bailouni: Баща ми е от Сирия, а майка ми е от Нюкасъл във Великобритания. Роден съм в Нюкасъл, в Саут Шийлдс и това е мястото, където моите родители са учили по това време. Три месеца след като се родих, баща ми получи предложение за работа в ОАЕ и аз прекарах осемнайсет години назад в Абу Даби през 90-те години, докато растях. Винаги съм се занимавал с музика. По онова време това беше бумът на MTV, така че тогава имаше визуална сила на музиката и беше доста глобална. Взех китарата и бях в различни инди-рок и метъл групи.
По онова време наистина имаше само едно студио в ОАЕ и те предимно правеха арабска музика, нямаше много музика на английски по онова време. Казах на баща си, че искам да направя стаж в студиото или да работя по аудио. Баща ми не смяташе, че това е най-добрата идея, защото в региона на Персийския залив това не е най-препоръчителният път за кариера. През 90-те години в ОАЕ наистина нямаше предвидим път към реализиране на приходи от музика.
Баща ми предложи да проуча нещо, което съм направил добре в училище. Просто така се случи биологията и химията, затова реших да уча биотехнологии и изследвания на стволови клетки. В крайна сметка пътувах обратно до Нюкасъл и учих там пет години и получих бакалавърска степен и двете си магистърски степени. До този момент баща ми се беше преместил в Катар, така че се преместих там, за да бъда със семейството. Работих за фармацевтична компания там. Три или четири години на работа, не знаех защо се събуждам и работя. Заплащането и ползите бяха големи, но беше супер демотивиращо. Зад гърба на ума си все още бях в група и все писах музика. Дори не знаех, че ще го направя, но една сутрин много бързо се оказах, че напускам работата си. Прибрах се и казах на баща си, че просто ще напусна работата си. Баща ми е много прагматичен и уравновесен индивид, затова просто ме попита какво ще правя вместо това. Казах: „Не знам. Просто знам, че не искам да го правя! ”
Един от най-добрите ми приятели в групата, в който бях, ми каза, че той смята, че ставам доста добър в продуцирането и че смята, че трябва да продуцирам албумите на групата. Преди албума работихме с продуцент, който оттогава печели няколко награди „Латински Грами“, но по това време той наистина не излезе. Не знаех как трябва да следя работата му! Това води до връщането ми в Дубай от Абу Даби. Реших, че ще открия собствена компания. Имах много приятели, които все още бяха там и затова реших да се опитам да бъда музикален продуцент.
Беше доста късна възраст за започване на нова кариера и за начало беше скалист път, защото нямаше добре развита сцена. Две години по-късно имаме процъфтяваща сцена, която се развива и аз работя с над 30 изпълнители. Работил съм с победители в X-Factor в Арабия и с финалисти от Германия и Австралия. Това беше невероятно пътешествие, което идваше от страстта, постоянството и знанието каква е моята цел.
КМ: Кои са продуцентите, които са повлияли най-много на подхода ви към музикалното производство и защо са имали това влияние?
РБ: Има трима продуценти, които са ми повлияли най-много. Първият е Рик Рубин заради способността му, от проект до проект, да се търкаля с всеки жанр. Хората го наричат мулти жанров продуцент, но всъщност мисля, че е обратното. В края на деня музиката е музика и всичко е свързано с емоции. Ако намерите подходящите емоции в музиката, ще свършите чудесна работа. За мен това отдели акцента от притесненията за техническите неща и ме накара да се замисля повече за улавяне на човешките емоции.
Вторият продуцент би бил Ной "40" Шебиб. Той създава звуци извън технологиите, за разлика от Рик Рубин. Той създаде онзи lo-fi, подводен, много хладен хипхоп звук, който сега е заложен в поп културата. Наистина уважавам как той наруши нормата на това, което хората правят и промени звуковия пейзаж в поп културата.
Третият ще бъде Diego Farias (Yaygo), който продуцира, смесва и овладява един от албумите на моята група, преди да вляза в продукция на пълен работен ден. Имахме часове и часове обсъждане по телефона, където той ми предаде знанията си, въпреки че е много по-млад от мен, аз го поглеждам. Сега съм горд, че познавам някой толкова скромен като него и го гледам как работи с хора като Lil Yachty и печели латино награди „Грами“.
КМ: Как подхождате към проектите, по които работите?
РБ: Начинът, по който се подготвям за всеки проект, е да нулирам емоциите си и да използвам емоционалната си интелигентност или интуицията си за това кой е човекът. Намирам, че много време, ако някой от двама души искат да направят песен и става въпрос за нещо общо, можете да го измислите за двадесет минути, но няма да предизвика поведение. Обикновено, когато седна с художник, преди да започна нещо, се питам защо правя това и за какво е това? Емоционално го разбирам, ако например казват, че се чувстват като тъжни, защото светът им се разпада. Някои думи имат конотации, текстури и звуци. Не се опитвам да диктувам звуци или идеи на никой друг, опитвам се да бъда по-скоро като медиум между тях и звука. Опитвам се да вляза в ролята на филмов режисьор. Не казвам на актьорите как да действат, но им казвам каква е историята и къде отива. Наистина се опитвам да се приведат в съответствие с кои са те.
КМ: Как започна вашето участие в създаването на музика за победители / състезатели на X-Factor?
РБ: Това беше красива изненада за мен, защото когато за пръв път дойдох в Дубай, беше наистина трудно да накарам хората да работят с мен, защото нямах портфолио. Много бързо разбрах, че хората няма да работят с мен, ако не виждат, че съм произвеждал нещо преди. Вместо да отида при художници и да им покажа какво имам, реших да взема напълно неразвити художници и да им помогна да правят неща, които никога не са мислили, че могат да направят. Когато това се случи, много от тези художници станаха по-известни и други артисти станаха фенове на тези артисти, които се появяват. Бих отишла да отварям микрофони и онези изпълнители или техните мениджъри щяха да дойдат при мен и да ме помолят да работя с тях, защото им хареса звука, който създадох.
Първият победител в X Factor, с който работих, беше Hamza Hawsawi, който спечели X Factor Arabia. Той беше първият човек, който седна с мен и каза: „Видях какво сте направили през последните 12 месеца и мога да видя къде отиваш. Бих искал да бъда част от това! ”
КМ: По какви видове проекти работите напоследък?
РБ: В момента бихте могли да кажете, че това е като филмите на Marvel, където имаха фаза първа и след това преминаха във фаза втора. Градът преживява това, където много от художниците се превръщат в домакински имена. Тези имена на домакинствата са вдъхновили ново поколение художници, които започват да се появяват. Това ще бъде балансиращ акт между развитите артисти и новите стартиращи. От 30 или повече изпълнители близо 14 от тези изпълнители имат само една песен на името си или никога не са пускали музика, така че е изключително вълнуващо време, защото тези нови изпълнители преминават и създават сливания на творбата направихте по-рано. Наистина е готино!
Има и куп изпълнители, с които сега работя, бяха състезатели на X-Factor Australia, които произвеждат невероятна музика. Вълнувам се и от еклектичните звуци, които идват от град (Дубай), който е изключително еклектичен в културно и етническо отношение. Наистина чувствам, че започваме да достигаме точка в художествената изява, където звукът на града се представя по-точно.
КМ: Къде искате да продължите своята производствена кариера напред?
РБ: Винаги съм чувствал, че в региона има стигма към хората, които правят музика, тъй като хората тук смятат, че това е просто хоби или забавление. Те не смятат, че това може да е кариера. Ако отидете навсякъде по света, всеки голям град има звук и те имат изпълнители, които са много част от определянето на звука на този град. Това е нещо, което искам да помогна да постигна в Дубай. Искам да бъда един от онези продуценти или фигури, които помогнаха музикално да се постави града на картата. Искам да помогна на звука на града възможен.
КМ: Как да презаредите творческите си батерии?
Р.Б .: Получавам много този въпрос, когато съм в студиото. Много мои приятели казват, че нямам студио, имам клиника. Всеки път, когато някой влиза, някой друг излиза. Във всичко това най-малките неща могат да направят най-голяма разлика. За мен да презаредим батериите си, освен очевидните неща като отпускане на време и прекарване на време със семейството и близките си, чувствам, че не е нищо, че половинчасов или час разговор по чаша кафе не може да се оправи.
След като седнете с някого, изпийте с тях топла чаша кафе и поговорите с тях човек от човек за известно време, вие сте се привързали към техните емоции и те са се аклиматизирали към вашето настроение, така че някак си намерите средно място, Би било много по-изтощително, ако беше еднопосочна връзка.
