Блус музиката винаги е живяла в Майк Елиът. Той свири с група, наречена Daddy Long Legs 13 години, преди да се пенсионира. Той искаше да създаде нова група, която да се съсредоточи повече върху „блус замах“, отколкото върху рок-ориентирания звук на татко Long Legs.
„За Audio Kings исках звукът на стенд-баса да повлияе на цялостния звук, казва той.„ След кратко търсене намерих Скот Фицпатрик да изпълни тези басови задължения и Fitzpatrick ме заведе при нашия барабанист Джони Садър . "
Той продължава: „Забихме земята с нова партида оригинални мелодии, които написах с няколко корици за избор, за да изравним снимачната площадка. Сега нашето шоу е изключително оригинални мелодии. Що се отнася до мен, ние свирим на блуса, но много хора ми казват, че чуват елементи от корени и ранен рок-н-рол. Докато го копаят, нямам нищо против как го наричат. "
Страстта, тонът и автентичността са всички отличителни черти на сините според Майк. Той обяснява: „Блусът за мен е колкото за отношение, така и за подход, колкото за прогресия на акорда или тема. Все още съм много конкретен как трябва да звучи разместване във всичките му варианти. Подходът ми към блуса включва всички мои музикални и ментални закачвания. Обичам да мисля, че черпя цялата музика, която съм консумирал през годините и се опитвам да я накарам във формат блус. "
По отношение на влиянията си той цитира блус, root музика и рок-н-рол, както и ранната музика на Motown и Stax Records. Майк добавя: „Намирам нови музикални пътища, които да изследвам през цялото време. Завойът на фразата или определена прогресия или акорд може да ме вдъхнови да се насоча в нови посоки. “
Оборотите на фрази, канали и акорди са основата, върху която Майк изгражда песните си. Той изтъква: „Повечето от писането на моите песни се случват, когато дори нямам китара в ръцете си. Обикновено се случва, когато умът ми е свободен да се лута и идея за песен изскача в нея. Записвам го на телефона си и го работя по-късно на китара. Обикновено мога да чуя всички части. "
Той продължава: „След като подготвя скелета на песента, го нося на групата, за да проверя дали е достоен. Някои песни умират на пода на репетиционната зала. Ако показват потенциал, ние ги преработваме, докато не усетим, че са готови да се включат в шоу. Във всички случаи се опитваме да имаме предвид как песента ще се хареса на слушателя. Всяка песен трябва да има собствено определено нещо, за да я направи уникална или отличима. "
Да имаш успешна връзка с група е като брак според Майк. Той казва: „Най-добрите групи работят, когато можете не само да свирите добре, но и да се разбирате. Колкото по-дълго сте заедно, толкова повече тази връзка се развива и става по-сложна. Всички трябва да обърнем внимание на това как всеки наш принос се отразява на другите и как се представяме като група. “
Той добавя: „Пускането на музика заедно също е много лично нещо. Споделяте музиката си с други хора, в групата и публиката и се отваряте за критична оценка. Трябва да си отворен за това и понякога може да е трудно. "
Сините са живи и здрави в Южен Онтарио, що се отнася до Майк. Той казва: „Има много наистина добри нови играчи и скоро ще има смяна на гарда. Ще бъде интересно да видим как новият „стар страж“ се адаптира да насърчава ново поколение по-млади играчи и как тези нови играчи ще интерпретират сините. Къде ще отиде в бъдеще? Кой знае."
Той добавя: „Има различни мнения за това колко добре се справя и дали блусът се поддържа жив, ако напредва като форма на изкуство или ако е разреден твърде много от истинската си форма. Блусът винаги ще има криза на идентичността, тъй като се стреми да върви напред, докато остава твърдо вкоренен в традицията, но това може да се направи. С всяко ново поколение играчи виждаме това да се случва. "
В крайна сметка това е процес, който продължава да се повтаря. Майк казва: „Дори играчи като Muddy Waters бяха възприети като противоречиви за наелектризирането на блус от Мисисипи и ставането на баща на блус в Чикаго с песни, отразяващи индустриалните звуци на големия град.“
В бъдеще той просто иска да продължи да прави музика и да пуска CD, за да може аудиторията на Audio King да нарасне. Майк уточнява: „Докато нашата публика се изгражда, нови фестивали, места и места ще станат достъпни за нас и ние можем да надграждаме върху тях. Реших, че просто ми трябват хора, за да видят свиренето на групата или да чуят нашата музика. Знам, че ще им харесат. Хубаво е музика за време с някои фини и някои не особено фини послания. "
Той заключава: „Не много хора споменават това, но искам да се забавлявам като играя сините си за хората и да ги накарам да го разкопаят.“
Намирането на вдъхновение не е борба за Майк. Той казва: „Чувствам се принуден да правя музика. Умът ми е изпълнен с блус музика, дрънкане наоколо, чакане да излезе. Живея живота си на саундтрак на блус, който постоянно свири в главата ми. Трябва да го извадя. Трябва да го играя. Може да раздавам тайната на музикант тук, но изпълнението на музика е малко пристрастяване. "
В крайна сметка той казва: „Има мимолетни моменти, когато свиря, където всичко звучи така, както мисля, че трябва да звучи, чувствам, че свиря в най-добрия си случай и съм в синхрон с моите съотборници и публиката. В този момент умът ми е в покой, освободен от светския шум от ежедневието. Чувствам се най-много като истинското си аз и най-съдържателното. Щом получите това усещане, ще свирите милион концерти, за да го върнете и всеки път от време на време. "
Този профил на Майк Елиът се основава на интервю по имейл
