Музикално четене за китара: Лесен курс със стандартна нотация

Добре дошли в Стандартния урок за музикални нотари за китаристи

Има много предимства от възможността да четете музика, написана в стандартна нотация (нотация на персонала). Например, тя съдържа повече информация от раздела за китара, което ви позволява да свирите (или поне да тренирате) музикални произведения, които никога не сте чували досега. Можете да преписвате музика, която е написана за различен инструмент, и да направите аранжимент на китара от него. Можете да споделяте музика, която сте написали сами с музиканти, които свирят на различен инструмент, защото, за разлика от раздела за китара, стандартната музикална нотация е универсален език, разбиран от безброй музиканти, които свирят огромно разнообразие от инструменти.

Работете през уроците по ваше удобство. Не се опитвайте да научите всичко в един замах. Да се ​​научиш да четеш музика е като да научиш да четеш всеки език - отнема време и практика.

12 урока със стандартни нотации

Урок 1

Приготвяме се да започнем

В стандартната музикална нотация (известна още като „нотация на персонала“), музиката се записва чрез поставяне на символи върху или между редовете на това, което е известно като музикалния персонал. Има няколко различни вида музикални служители, използвани от различни инструменти. Музиката на китара е написана на TREBLE STAFF, показана по-долу.

Наклон и продължителност

Всяка от тези линии и интервалите между тях представляват музикален терен. На тези линии или интервали се поставят символи, представляващи музикални ноти. Колкото по-висок е височината на нотата, толкова по-висок ще бъде поставен персоналът.

Формата на символа ни показва продължителността на всяка нота във връзка с „ритъма“ на музиката. Тези символи ще бъдат въведени и запомнени постепенно.

Първата нота, която трябва да научите, е E, която може да се играе на STRING 1 - отворена позиция. Както може би знаете, тази забележка, Е, може да бъде намерена и на други места, но нека да я опростим и да я пуснем на отворения (неразрешен) първи низ. (В случай, че не знаете, това е най-тънката струна).

Забележете

Освен че имат височина, нотите имат и продължителност. Те издържат определен период от време. Различните форми показват колко дълги нотки трябва да продължат една спрямо друга. В този раздел има три символа, които трябва да научите. Различните форми на нотите представляват три различни относителни продължителности, наречени цяла нота, половин нота и четвърт нота.

Време за подпис и трайни бележки

По-нататък ще поставим цифров символ до високия ключ (фантастичният знак в началото на персонала, който всъщност е украсена буква G). Този двуцифрен символ се нарича ВРЕМЕННА ПОДПИСКА. Те ще бъдат обяснени по-подробно, докато напредвате през уроците. В примера по-долу можете да видите какво се нарича „четири-четири“ времеви подпис. Това, което означава този подпис за време, е, че ние броим 1 - 2 - 3 - 4, докато играем, като даваме на брой 1 (наричан още "бит 1") малко допълнителен стрес и че една четвърт нота трае точно един удар, половина нотата трае два удара и цяла нота продължава четири удара.

Барове и щанги

Тъй като подписът на времето е "четири-четири", след всеки четвърти ритъм се нарисува вертикална линия (наречена лентова линия), след което започваме да броим отново. Пространството между линиите на лентата (където се появяват бележките) се нарича лента или мярка и с този подпис от време ⁴ ₄ продължителността на бележките във всяка мярка винаги ще добавя до четири четвърт бележки или, ако предпочитате, цяла бележка.

Просто пуснете този отворен E низ, за ​​да съответства на показаните по-долу числа. Тези числа са там, за да ви помогнат да преброите точно в този пример. В истинската музика няма номера, но ще откриете, че нямате нужда от тях, след като сте тренирали няколко пъти. Ако свирите с plectrum, можете да използвате всички натискания или можете да редувате удари нагоре и надолу, в зависимост от това какво ниво на свирене на китара сте достигнали. Ако сте играч на пръсти, тогава трябва да редувате индекса и средните си пръсти, за да играете нотите.

темпо

Колко бързо ще броите ударите зависи от вас, освен ако не е дадена темпова индикация, която ви казва колко бързо трябва да броите ударите. В противен случай, бройте със скорост или темп, които ви се струват удобни. Просто не забравяйте да промените скоростта. Ударите трябва да са равномерно разположени.

Смесени трайности

След това ще смесим продължителността, така че да имате половин бележки и четвърт бележки, споделящи същата мярка. Всяка мярка обаче ще включва до 4, както и преди. Това се определя от подписа на времето.

Сега, когато знаете основните продължителност на цялата нота, половин нота и четвърт нота, време е да въведете две нови бележки с различни петна. Те са F на низ 1 лада 1, и G на низ 1, греда 3.

Сега ето тези три ноти и продължителност, които сте научили смесени, точно както биха се появили в истинската музика. Не забравяйте да броите стабилни 1-2-3-4, докато играете.

Досега сте играли ноти, които продължават 1, 2 и 4 удара. Ако искаме нота с продължителност 3 удара, можем да добавим точка до половината. Добавянето на точка към която и да е бележка увеличава нейната продължителност наполовина от първоначалната стойност. Така че, ако половината нота е равна на 2 удара, точкова половина нота е равна на 2 + 1, или 3 удара.

С това завършваме урок 1 от стандартния урок за нотиране на музика. Досега разгледахме доста теми и сега трябва да разберете основните положения, включително: високия персонал, бележките E, F&G за персонала, "четири-четири" времевия подпис и продължителността на бележките на цяла нота, половин нота, пунктирана половин нота и четвърт нота. Играйте през упражненията толкова често, колкото ви е необходимо, докато броите ударите (1-2-3-4) на глас, докато не разберете всичко. Когато усетите, че започвате да играете упражненията от паметта, е време да продължите напред, тъй като това означава, че вече не ги четете и че те са изпълнили своята цел. Сега можете уверено да преминете към урок 2.

Урок 2

Бележки за низ 2: B, C & D

В урок 2 ще разгледаме бележките: B, който се намира на низ 2, когато се играе отворен, C, който е на гриза 1, и D, който е на треска 3. Ще покрием и двете бележки за низ 3, които са: G върху отворения низ и A на гриза 2.

Сега можем да добавим тези нови бележки към трите вече обхванати в урок 1 (E, F & G). Забележете този символ, който изглежда като буква С (но всъщност произлиза от полукръг). Това е често използвано съкращение за подпис 4/4, който научихте по-рано.

Друго, което трябва да бъдете наясно, са малките числа в следващата мярка. Те пръскат предложения. Понякога ги виждате в действителна музика на китара. В този случай ви казва да използвате пръст 4 за възпроизвеждане на нота G вместо пръст 3. Тъй като следващата бележка също е на треска 3, но на низ 2, по-ефикасно е да използвате пръст 4 за нотата G и пръст 3 за D бележка. Прескачането към следващия низ със същия пръст е по-малко ефективно.

Знакът за повторение

Следващият пример въвежда знака за повторение накрая. Играйте, докато стигнете до знака за повторение, след това се върнете и го играйте отново (като се уверите, че държите навреме и не пропускайте ритъм).

Бележки G & A за струна 3

• G е на низ 3 отворен
• A е на низ 3 fret 2

Забележете, че G седи на линията, че знакът с висок ключ е навити. Това е така, тъй като, както беше споменато в урок 1, висок ключ всъщност е фантастично изглеждаща буква G, умишлено поставена около втория долен ред, за да фиксира тази стъпка като G.

Всички научени бележки досега

Ето G&A плюс всички останали бележки, които покрихме досега. Както можете да видите, бележката „стъбла“ сочи нагоре, тъй като те са разположени под вертикалната средна част на персонала. Понякога следваме различно правило по отношение на посоката на стъблото, но повече за това по-късно.

Числата 5 и 8 са числителни или мерни числа. Номерите на баровете често се включват в музикални партитури.

Това завършва урок 2. Практикувайте упражненията, докато не можете незабавно да намерите и играете нотите, без да пропускате никакви удари. Когато сте готови, преминете към урок 3.

Урок 3

Почивки, три-четири времеви и осми бележки

Почивките в музиката са периоди на мълчание. Те имат продължителност, еквивалентна на нотите. Този урок представя музикални остатъци от цяла нота, половин нота и продължителност на четвърт нота.

За да играете на този пример с остатъци, уверете се, че сте заглушили предишната нота, за да спрете да звучи през останалите.

Три-Четири пъти

И сега нов подпис на времето. Три-четири пъти (показано като ³ ₄₎ има 3 четвърт ноти удара на бара или мярка. Обърнете внимание, че цялата бележка е твърде дълга за този подпис. Въпреки това, символът за цялата нота почивка може да се използва и означава цяла почивка на мярка. Просто не забравяйте да не забравяте да го броите като 3 удара, а не 4 удара, когато подписът на времето е ³ _4.

Осми ноти и осми ноти

Сега е време да научите още една много важна продължителност на нотата - осмата нота. Както подсказва името му, осмата нота е с продължителност наполовина, колкото четвърт нота. Друг начин да го разгледаме е, че две осми ноти продължават толкова дълго, колкото една четвърт.

Осмата нота прилича на четвърт нота, но със „флаг“, прикрепена към нейното стъбло. Осмите бележки могат да бъдат съединени (греещи) заедно за по-лесна четимост. На фигурата по-горе и двата стъбла на двойката са насочени надолу, въпреки че първото (което е под средната линия) обикновено е насочено нагоре.

Осми бележки

Групите от осми ноти се греят (в зависимост от подписа на времето), така че да можем да видим къде падат ударите. Това прави броенето във времето много по-лесно, ако можем да видим нотите, групирани в ритми. Ето как са групирани, използвайки времеви подписи от ³ ₄ и ⁴ ₄ . В ³ ₄ има три чифта и всяка двойка се равнява на четвърт нотен ритъм. В 4/4 искаме да видим къде е средната точка на мярката, така че можем да разпределим първите четири заедно в една група, а останалите четири - в друга група.

Как да броим осми бележки

За да преброим осми бележки (в обхванатите до момента подписи), ги броим по двойки и казваме ЕДНО - и - ДВЕ - и ТРИ - и т.н., както показва диаграмата по-долу.

За да завършим, ето френска народна песен от 18 век, включваща осми ноти. Като визуално помагало първите няколко ленти показват броя. Те никога не се показват в действителни музикални партитури.

Урок 4

Низ 4 Бележки D, E & F

Този урок представя бележките D, E & F на четвъртия низ . Ето как изглеждат тези бележки за персонала.

Сега погледнете нотите, подредени музикално. Играйте и повтаряйте, докато не ги познаете и можете да ги разпознаете незабавно.

Следващото упражнение е арпеджио, което означава акорд с ноти, които се играят поотделно. Хубаво е да оставите бележките да излизат извън тяхната писмена продължителност. Това позволява нотите да се смесват и да произвеждат звука на акорда.

Забележете, че знакът за повторение идва преди последната мярка, Играйте на знака за повторение, върнете се в началото и играйте до края, минавайки над повторения знак.

Урок 5

Низ 5 Забележки: A, B & C

Урок 5 представя три нови бележки: A, B & C. Те могат да бъдат намерени на петия низ съответно на ладове 0, 2 и 3. Тези бележки са толкова ниски на височина, че надвишават обхвата на високия персонал, така че малки „главни линии“ се поставят под персонала, когато е необходимо.

Скалата на мажор

Това упражнение използва само една от тези бележки, която е C на низ 5, фрет 3, с 3-ти пръст. Това упражнение е C-мащаб: CDEFGABC възходящ и низходящ.

Мащабът на (естествения) минор

Ето и другите две бележки, A & B. Това упражнение е мащабът на естествен минор. Бележките са лесни за запомняне, тъй като съдържат първите седем букви от азбуката и завършват със следващото по-високо A:

• ABCDEFGA

Ето още един арпеджио. Отново, където е практично, оставете нотите да звучат по-дълго от написаната им продължителност, така че те ще се комбинират, за да произведат акорд. Задръжте формите на акорда през всяка мярка за всяка мярка и свирете струните в показания ред.

Урок 6

Низ 6 Забележки: E, F & G

Този урок представя най-ниските естествени нотки на китарата в стандартната настройка. Те са нотките E, F&G на латове 0, 1 и 3 от 6-ия низ. Тъй като те са толкова ниски, нужни са още повече главни редове, което ги прави по-трудни за четене. Направете някои собствени упражнения, които да практикувате.

Ето ги отново с включени бележки от 5-ти низ.

Урок 7

Забележка с пунктирана четвърт

Този урок представя пунктираната четвърт нота. Както при пунктираната половина нота, пунктираната четвърт е четвърт нота, удължена с половината от нейната продължителност. Една четвърт нота е равна на две осми ноти, така че пунктираната четвърт нота ще има същата продължителност като три осми ноти. Както показва примерът, бележка 2 се възпроизвежда на "&" между удари 2 и 3.

Ето една пунктирана четвърт нота, използвана изключително много в Ode to Joy, известна мелодия, взета от 9-тата симфония на Бетовен.

За да играете следващото парче, трябва да научите нова бележка: A на стринг 1 грис 5. Този път терена е твърде висок за персонала, така че е необходима горна линия.

И ето шанс да го използвате в традиционната уелска песен „През цялата нощ“. Ако никога досега не сте чували песента, пуснете я с бавна до умерена скорост (темпо).

Урок 8

Остри и апартаменти

Досега покрихме всички "естествени" нотки, които могат да бъдат открити в първата позиция (първите четири лада) на китарата. Размитите бележки, които досега игнорирахме, са острите / плоски нотки. Те са кръстени на техните съседни „естествени“ нотки, но с добавяне на думата остър, ако е по-висок по височина от съседния нот, или плосък, ако е по-нисък по височина.

• Символът за остър е ♯
• Символът за плосък е ♭

В текст поставяме символа след бележката, като G♯, D ♭, но в нотация, символът се поставя преди бележката.

Тъй като бележките, които все още не са обхванати, имат двама съседи, те могат да бъдат назовавани по два начина. Например, бележката за низ 1 грис 2 е по-висока от F за грижа 1, но по-ниска от G за грижа 3, така че може да се нарече F остра или G плоска. Името, което се използва във всяко парче нотирана музика, зависи от музикалния контекст. В музикално произведение в ключа на G major, той ще се нарича F♯.

Ако не знаете защо е така (но искате да знаете), трябва да научите как са изградени везни. Тази статия: основните мащаби могат да го обяснят.

Ако няма музикален контекст, тогава няма значение по кое име избираме да го наречем.

Ето пример, където трябва да се нарече F остро, а не G плоско. Това е главната скала на G. Този пример обхваща две октави, от ниско G на низ 6, греда 3, през G на отворения 3-ти низ, до G на низ 1 фрет 3.

Ето F остро в песента Scarborough Fair. Потърсете го в лента 7. Използвайте втория си пръст, за да го играете. Причината, че се нарича F shar, а не G flat, е, че песента е в музикален режим, наречен A Dorian, което е мащаб, съставен от нотите:

• ABCDEF # G A.

Панаир на Скарбъроу

Урок 9

Повече за Sharps and Flatts

В този урок ще научите повече за това как резките и плоските влияят на бележките. Първото нещо, което трябва да знаете, е, че остър или плосък знак ще засегне не само бележката, която е поставена пред, но и всички следващи бележки в една и съща лента, освен ако не е опровергана от различен случайно на същата позиция на персонала, както следва:

Ако искаме да върнем обратно към нормална незасегната бележка преди края на мярката, се използва „естествен знак“. Подобно на другите случайни случаи (остри и плоски), естественият знак ще засегне всички бележки за същата позиция на персонала, които идват след него, но преди лентата на лентата.

Следващото парче, което трябва да опитате, е старата английска песен, Greensleeves. Забележете как започва на бит 3 вместо на бит 1. Това се нарича мярка за вземане или забрана. Пребройте първите 2 удара и започнете да играете на бийт 3. Както можете също да видите, последната мярка съдържа само два удара. Това е направено, за да се компенсира непълната първа лента. Между тях те правят пълна лента от 3 удара, както се определя от подписа на времето.

Две нови бележки са въведени също, B плосък на низ 3, грис 3. и C остър на низ 2 лада 2.

Придвижване нагоре по грифа

В този момент сте покрили всички ноти, открити в първите четири фрета или първата позиция на китарата. За да разширите обхвата си, за да възпроизвеждате едни и същи ноти и някои нови по-нагоре на грифа, вижте моята статия:

Sight-четене-за-китаристи-грифа-Позиция на табла

Урок 10

Основни подписи

Квартири и резки също се срещат като ключови подписи. Ключов подпис са редица резки или апартаменти (никога и двете), поставени в началото на всяка система на персонала на страницата. Те ви казват автоматично да правите всяка поява на тази бележка остра или плоска според изискванията. Броят на резките или плоскостите в ключов подпис може да варира от нула до седем.

Музиката, написана на определен ключ, ще използва подписа на ключа, който винаги е свързан с този ключ.

Например, песен в ключа на G major ще използва ключовия подпис на един остър (F остър), тъй като скалата G major съдържа точно тази остра. Това спестява необходимостта да поставяте острия знак пред бележката F всеки път и прави по-чиста страница и по-лесно четене

Ето как са подредени ключови подписи върху персонала. Не се опитвайте да ги запомните, те са просто предоставени за справка. Ще научите ключови подписи постепенно, докато изследвате нотирана музика от всякакви източници, които намерите ..

Упражнения с единични остри и плоски ключови подписи

Опитайте тези следващи упражнения, които са в два общи клавиша (G мажор и D минор). Съответните им ключови подписи са един остър и един плосък.

Забележете, че има случайни случаи (B естествени и С остри) в маловажния пример D. Музиката с второстепенни клавиши често е заостряла ноти от 6 и 7 мащаб. Това е един удобен начин да се определи, че ключът е D минор, а не F мажор. Друга улика е, че завършва върху бележката D.

По-сложните ключови подписи могат да се опитат, докато спечелите увереност и владеене. Статията: „Зрителен прочит за китаристи: ключови подписи“ предоставя повече практически материал.

Урок 11

Още Забележка Durations

По-рано видяхте как добавянето на точка към бележка увеличава стойността й за продължителност наполовина. Можем също да разширяваме бележките, като използваме връзки. Ето пример за равенство. Първата нота се играе за нейната собствена продължителна стойност плюс продължителността на нотата (или нотите), към която е свързана. Обвързаните бележки не се играят - просто се броят.

Има и по-кратки срокове на ноти, като 16-ти ноти, 32-ри и 64-ти. Те се показват чрез добавяне на повече знамена или лъчи към стеблото на нотата. Както подсказват имената, 16-та нота е наполовина по-дълга от 8-ма но, но два пъти по-дълга от 32-та нота и т.н.

Важното е не действителната продължителност на бележките, а това, че бележките са правилната дължина по отношение една на друга. Освен ако не свирите с други музиканти, можете да изберете скорост (темпо), която е удобна за възпроизвеждане на нотките с най-малка продължителност, съдържащи се в музиката, която свирите.

Ето едно упражнение, базирано на мащаба на C мажор. Първо го пускайте във всеки удобен темп и след това се опитайте постепенно да увеличавате скоростта на четене. Внимавайте за връзките.

Урок 12

акорди

За да се показват акорди в нотация, нотите са подредени вертикално.

Смесване на акорди и ноти

Често в китарната музика е да свириш от смес от акорди и ноти. Акордите доставят хармонията, докато единичните нотки могат да бъдат мелодични фрази или басови изпълнения или просто къси лизания, използвани като пълнители.

В примера по-долу музиката е в две части . Има долна част на баса, с насочени надолу стъбла, и горна част от акорди и мелодични нотки с насочени нагоре стъбла.

Четенето на акорди се нуждае от много практика. За повече информация за практиката за четене вижте
Зрително четене за китаристи: Как да четат акорди в стандартна нотация.

За да завършим този урок, ето валс на китара от композитора на класическа китара Aguado с акорди и ноти на мелодията. Римските цифри са там, за да обозначават позициите на грифа. III --- означава да играете бележката B на низ 3 гриза 4 с 2-ри пръст и да играете нотата D, както обикновено, на низ 2 гриза 3, но с първия си пръст.

В раздел 2 вие също трябва да играете на нотата G на струна 4 лада 5. Секцията, показваща III - II - I означава да започнете на 3-та позиция, за да играете (B&D) и след това да плъзнете на 2-ра позиция за нотите Остър и C остър. След това завършете на 1-ва позиция, за да играете на нотите A & C. Забележете как темпото може да бъде забавено в този момент за по-голям ефект.

Тъй като това парче е написано за класическа китара, играчите, използващи пикап, няма да могат да свирят заедно определени ноти, тъй като не са на съседни струни. Чувствайте се свободни да попълните (или пропуснете) всички бележки от акордите, за да ги играете с мотика.

С това завършва този основен урок за четене на музика за китаристи. Очевидно има какво още да научите и можете да намерите по-задълбочени статии, които се фокусират върху специфични аспекти на стандартната музикална нотация в страницата на моя профил.

Най-важното, което трябва да направите, ако искате да станете свободно читател, е да намерите възможно най-много нотирана музика и да се опитате да я възпроизведете. Много практика е от съществено значение. Колкото повече го правите, толкова по-лесно става.