„Пътят от Creedence Clearwater до соло звездното може да бъде дълго и трудно изкачване, но не толкова дълго, колкото Том излага материал от този люлеещ се висок калибър. Водещата китара и вокал са преобладаващи и сместа е отлична. Обадете се на този Топ 20 с опции, за да отидете още по-високо. “ От списание Cashbox, 12/1/1973
Така проведохме светещ преглед на „Mystic Isle Avalon“, последното в поредица от хитови, но в крайна сметка търговски неуспешни солови записи от човек, който три години по-рано беше една четвърт от една от най-големите групи в света. Но трябва да е трудно да си в група с по-малкия ти брат, особено когато той изглежда малко по-талантлив от теб. Такава беше ситуацията, в която Том Фогерти се озова в зората на 70-те.
Том стартира като солов певец в началото на 60-те, с драматизъм в Джон Фогерти, плюс басист Стю Кук и барабанист Дъг Клифорд като негова резервна група като Томи Фогерти и Сините велвети. Но Том видя брат си Джон постепенно да поеме всички текстове на песни, олово и бек-вокал, да води китара и продуцира, до момента, когато групата е преименувана на Creedence Clearwater Revival през 1967 г., облечена в желязната музика на групата беше поставен в камък. Докато стабилният поток от хитови албуми и сингли през следващите няколко години със сигурност е бил свидетелство за комерсиалната мъдрост на това, фрустрациите на Том се изграждаха ... както може би беше и вашето, ако бяхте задължени да натрупвате акорд E7 два пъти мярка за 10 минути направо всяка вечер на турне, играейки „Продължавай на Chooglin“ “. В началото на 1971 г. Том напуска групата, решена да намери собствения си глас, като лейбълът на CCR Fantasy Records го задържа като солов изпълнител.
След няколко месеца гласът му ще бъде чут на дебютния му самостоятелен сингъл „Goodbye Media Man“. Провеждайки шест минути и се разделих на двете страни на 45, това със сигурност беше интересен начин за стартиране на солова кариера; лирично възхищаващ се от състоянието на журналистиката, без да предлага реални решения, и музикално включващ френетични барабани, страхотна част от органите на Хамънд от Мерл Сондерс, плюс минималистичното свирене на китара на Том и без бас. Гласът на Том към песента имаше голяма сила и яснота към нея, показвайки се, че е напълно приличен водещ певец, и макар да не е толкова отличителен като гласа на Джон, също така не показваше от време на време решаващото на Джон бръмчене-типови аспекти към него (вижте „Pagan Baby“ от много средния албум на Pendulum на CCR за един пример). Удивително е, че Fantasy имаше предвидливостта да заснеме сесиите за запис като част от 10-минутен промоционален филм и макар че човек може да се запита каква е целта на музикалните видеоклипове в дните преди MTV, отговорът е намерен в друго размазване от Cashbox списание от 31.10.71 г.:
„Goodbye Media Man“ - десетминутен филм, в който подробно се описва солната кариера на Том Фогерти, откакто той напусна Creedence миналата пролет, според Fantasy е поръчан от телевизионни обекти в над 50 града. Той също така ще представлява „значителна“ част от телевизионната програма на Група W „Електрически впечатления“, показвана в Питсбърг и Бостън (26 октомври) и в Сан Франциско, Балтимор и Филаделфия (30). “
Видеоклипът на „Сбогом на медия човек“ на Том
И така, с иновативен музикален клип, поява на American Bandstand и положителни известия в пресата, „Goodbye Media Man“ беше пуснат през лятото на 71 година. Тя тясно пропусна класацията за 100-те сингъла на „Билборд“, „бълбукаща под“ на # 103, но проби в класацията на Топ 100 на Cashbox на # 93. Това беше и топ 20 хит в, от всички места, Аржентина!
Дебютният албум на Том ще се появи едва през май следващата година, съдържащ десет песни, но не и „Media Man“. Изглежда се появи фантазия, която пускаше реклами на цяла страница в Billboard и Cashbox, като тази:
Отзивите и в двете списания бяха положителни, като Billboard го нарече „Отлично първоначално предложение“. Дебютира в класацията за най- добрите 200 албуми на Billboard в броя на 3 юни на # 192. (Междувременно останалата част от CCR беше на # 23 същата седмица с техния много злобен, но всъщност доста добър албум Mardi Gras .) През следващите няколко седмици той бавно се изкачи до №180 и тогава Fantasy издаде двойно A -сингъл от албума, състоящ се от двуминутния "Cast The First Stone" (много привлекателна, но някак лека песен с участието на изявени пиано, бонго и шейкър и свистящо соло!) и базираната на блуса четири минути - плюс „Дама от Фатима“, допълнена с още една реклама на цяла страница в изданието на 1- ви юли на Billboard, в която се казва „Този запис е за всички вас, които смятате, че сингълът през лятото е нещо от миналото и за всички вас, които се чудите какво това лято ще бъде сингъл. "
Фантазията ясно се надяваше, че двойният A side подход ще работи за Том така, както беше работил толкова пъти за CCR, но за съжаление хит сингъл не беше в картите; сингълът пропусна изцяло класациите и албумът веднага изпадна в Топ 200 след шест седмици. Слушайки LP сега, това е приятен албум за песни на песни, очевидно напомнящ на CCR по някакъв начин, но с различен, по-занижен звук. Освен това е недостатъчно продуциран, с барабани с плосък звук, често средно пеене (Том впоследствие ще подобри това) и отчетлива липса на силни оловни китарни линии (Том свиреше на всички китари и беше по-скоро ритъм играч по природа). За всяка напълно реализирана песен, като отличната „Дама на Фатима” и „Чуденето”, има и други, които изглеждат калдъръмени заедно („Всеки човек”), твърде къси и подписани („Песента за мен”, „Легендата за Алкатраз”), или други, които биха могли да бъдат страхотни, ако бяха разработени повече („Тук стои клоунът“). Накратко, не звучи като голям хитов албум и не беше.
След месеци Том отново беше в студията на Fantasy със същите музиканти, но с едно голямо допълнение: Джери Гарсия. Том беше свирил с Джери, Мерл Сондърс и други в района на Сан Франциско през предходните месеци, така че да го помоли да се присъедини към сесиите беше интелигентно и проницателно решение, осигурявайки на мелодиите отличителната водеща китара, на която първият албум липсваше.
Резултатът е вторият албум на Том Excalibur, издаден само шест месеца след първия му. Като цяло това е по-добър запис, с по-добра, по-пълна продукция, по-уверено пеене и инструментариум, и разбира се, китарата на Гарсия е голям плюс като цяло. [Забележка на потребителя: Excalibur наскоро бе преиздаден на винил от Craft Recordings.] Издаден е още един двоен сингъл от страна на A, състоящ се от надолу и доуър „Faces, Places, People“ от едната страна (честно казано най-привлекателната песен в албума, с Том грее на „лица, които познавах“, без да има истински смисъл, въпреки че изоставането на китарата на Гарсия е приятно). Другата страна обаче беше незначителна майсторска работа: „Четиридесет години“, съзерцание върху работния живот със сини якички, обгърнат с майсторската работа на стомана на китара на Гарсия и вкусното пиано на Мерл Саундър. Ритъмната китара на Том е смесена до почти неразбираемо ниво, което всъщност придава на песента приятно, открито усещане за нея. Като цяло наистина страхотна песен, но тъмна на тон и тема, а сингълът не успя да се класира. Excalibur също пропусна класацията за Топ 200 и така, когато приключи 1972 г., соловата кариера на Том имаше много смесени търговски резултати. Към този момент CCR се разпусна, никога повече да не се реформира.
Том Фогерти "Четиридесет години" от албума Excalibur (1972)
Тогава някой имаше вдъхновената идея, че ако това, което хората искат, са записи на CCR, защо да не им даде записи за CCR? И така, студийните сесии на Том бяха изцяло обновени, като се включиха вече наличните Стю Кук и Дъг Клифорд на бас и барабани, както и инженерът на CCR - Ръс Гари. Том също изкопа дълбоко, за да напише идеалната песен за връщане на CCR, и полученият сингъл, издаден в края на лятото на 73 г., беше „Joyful Resurrection.“ Cashbox го даде светещ преглед в техния брой за 8/11/73, като го нарече „разтърсваща песен, която ни напомня за дните, когато групата е имала един удар след друг. Това трябва да направи огромно впечатление и да утвърди Фогерти като солист с голяма почит. " Плюс това, Fantasy се раздели за друга реклама на цяла страница в Billboard и Cashbox, тази в цвят!
Сингълът на Том Фогерти от 1973 г. "Радостно възкресение"
Изглежда, че всичко е на мястото си, за да Том да поеме соловия хит, който наистина му трябва. Резултатът? Е, тя направи графиката в Cashbox, достигна най-висок 84 по време на триседмично изпълнение на графиката. Но в Billboard тя пропусна изцяло диаграмата, дори не се появи на ниско класацията „Bubbling Under“, на която бе „Goodbye Media Man“. Резултатите трябва да са отвратителни, но Том бързо повиши антето за следващия си сингъл „Mystic Isle Avalon“, като включва не само Дъг и Стю, но и никой друг, освен Джон Фогерти на водеща китара! Не беше много радостно събиране на CCR, тъй като Джон записа своята част отделно от групата, след като беше помолен от Рус Гари да участва. Лирично, песента е малко причудлива, като Том многократно вика, че „отива в Авалон“, където има „златна магическа светлина“ и можете да „видите лепрекон да се появи“ ... точно там, където се намира този остров, не е съвсем ясно! той със сигурност имаше правилния звук, както бе отбелязано от прегледа на Cashbox в началото на тази статия. Fantasy отново се появи за реклама на цяла страница, този път в черно-бяло:
Слушайте реформа на CCR за "Mystic Isle Avalon" (сингъл 1973 г.)
Резултатите този път? Никакво действие на графиката, дори и в Cashbox . Слушайки тази песен и “Joyful Resurrection” днес, те наистина звучат като хитови сингли от началото на 70-те, така че защо те са имали минимално въздействие е озадачаващо. Може би се дължи на това, че публиката се отказва от Том след по-малко впечатляващия първи албум или Fantasy, така или иначе е най-вече джаз лейбъл, губейки способността си правилно да популяризират поп сингъл или дори промени в публичния вкус далеч от общото звучене на CCR (Джон Фогърти също не се е занимавал с голям брой и този път, като сингълът "Comin 'Down the Road" също липсва на класациите). И двете песни бяха включени в третия албум на Том Zephyr National, издаден през пролетта на 1974 г., заедно с друг двустранен сингъл „Пари (Root the Root)“ и „It Been a Good Day“, който не успя да направи класация, както и албумът, Zephyr National е много приятен, включва страхотна продукция, предсказуемо отлична игра на Doug and Stu и изключително слушана партида мелодии (макар и малко кратък за едва 25 минути).
До този момент чувството на неудовлетвореност започва да прониква в текстовете, както се чува в „What About Tomorrow” от 4 -ия албум на Myopia, издаден в края на 1974 г. на Том: „Ами изморен съм от начина, по който нещата се развиват” търсейки главата ми за пътеката. " В този случай пътеката означаваше да запази същия отбор, който направи Зефир Национал, включително Дъг и Стю (но този път нямаше камео от Джон) и даде най-доброто от себе си. Той дори казва така в текстовете към друга нова песен „Стани“: „Направете всичко възможно още / Това е всичко, което можете да направите.“ Рецензията на Billboard за албума изглежда потвърждава изумителната липса на успех на записите на Том, като същевременно признава достойнствата на албума:
„Том Фогерти става все по-силен с всяко соло усилие и с всеки албум изглежда се доближава до онова усещане за добро време, което Creedence Clearwater Revival имаше, когато беше ритъм китарист. Въпреки че понякога той е малко по-скоро като брат Джон, LP на Том все още е негово и основното сходство с Creedence тук е способността му да се превърне в LP, пълен с кратки съкращения, които всички изглеждат възможни сингли. Ако този получи правилния вид промоционален тласък и ако радиото отдели време за слушане, няма причина Том Фогерти да не играе голям LP на ръцете си. "
Fantasy очевидно не беше в настроение да даде на записа „правилния вид промоционален тласък“, пускайки не сингли, публикуване на реклами в списания и всъщност дори корицата на албума, състояща се от отличителна картина на същия художник, който направи The Doors „Корицата на пълния кръг, не съдържа дори името на Том или заглавието! Все пак, в албума има песен, която звучи като най-натоварената, хитова сингъл, която Том някога е написал, „Sweet Things To Come“. Fantasy стигна до натискане само на промо сингъл от него, но всъщност никога не го пусна в магазините.
Слушайте сингъл „Сладки неща, които предстоят“ от 1974 г. на Том
И това беше за Том и Fantasy Records, поне засега, тъй като лейбълът го освободи от договора си в края на '74. Том насочи вниманието си към подписването от основен лейбъл. "Разговаряме само с по-големите компании", казва той в броя на 2/2/1975 г. на Billboard . Но дали ще работи? Може ли Том да обърне нещата и да отбележи големите хитови записи, които не можеше на Fantasy? Само времето ще каже ...
-Следва продължение-
