Да си артист е много повече от просто изпълнение
Топ 10 най-важни неща, които вашата група трябва да знае и прави
1. Задайте реалистични очаквания | 6. Номинирайте високоговорител |
---|---|
2. Развийте поглед | 7. Произведения на изкуството |
3. Създайте маркетингов план | 8. Музикални блогъри |
4. Взаимодействайте с феновете си | 9. Практикувайте като гледане на някой |
5. Съдържанието е крал! | 10. Направете страхотна музика |
Основите
1. Задайте реалистични очаквания
Ако имах килограм за всеки изпълнител или група, които вярваха, че качествената музика в крайна сметка ще бъде възнаградена с експозиция и масивна фенбаза, вероятно нямаше да има нужда да работя ден в живота си отново. Чрез моето студио и в ролята ми на собственик на звукозапис, мениджър и продуцент видях голям набор от талантливи хора да стартират в тази индустрия. За съжаление, видях доста неща да се откажат, когато реализационните хитове на работата, необходими, за да накарат дори приятелите им да споделят страницата си във Facebook. Въпреки това, което може би сте чели за любимия си изпълнител, те не се появиха отникъде и не изведнъж бяха открити в youtube, защото това видео беше толкова страхотно. Всички те ще са направили едно нещо. Те продължиха да изпълняват, прослушват, да работят в мрежа, да качват, споделят и пишат дори когато никой не слуша, защото вярваха в себе си и никой нямаше да ги възпира. Спомням си, че седях в една индустрия, срещаща се с Тони Плат (продуцент за Боб Марли, AC / DC, Motorhead и др.), Който обяснява, че за да се реализира в тази индустрия, е необходимо огромно количество его, поръсено с реализъм. Ако на някакво ниво не вярваш, че си страхотен и всеки трябва да те слуша, тогава какво те кара да се качиш на сцената? Абсолютно трябва да мислите, че музиката ви е страхотна. Вие сте първият инвеститор в кариерата си и всичко друго, но непоколебимата вяра ще позволи това да е хоби в най-добрия случай. Днес картите са подредени срещу вас, като радио играта е по-малко влиятелна, отколкото преди, специалности, които поемат още по-малко рискове, местата, където има изобилие от групи, за да резервирате, така че намирането на добри плащащи концерти е трудно да се намери, и само от година на година между 1% и 1, 5% от издадените албуми продават повече от 10 000. И така, когато ме попитат какво трябва да прави групата при започване, отговорът ми винаги е такъв - управлявайте очакванията си, преди да направите нещо друго . Ако не държите нивото на главата си и не управлявате тези очаквания, или ще се окажете увлечени от шум от малки победи, или ще се разочаровате, когато първият ви куп концерти или първото ви издание не вървят толкова добре, колкото сте го мислили биха могли, може. Това е най-важното нещо, което ще правите в кариерата си във всеки един момент.
2. Развийте поглед
Добре, така съм го чувал и преди. Ти си уникален, не искаш да изглеждаш като момче, не искаш да изглеждаш като нещо, което не си, нямаше да знаеш какво да облечеш, ще изглежда куцо, ако се обмисли облекло, ти си просто бездуховна рок група. Това са все добри моменти, така че нека само да поясня. Не е необходимо да носите подходящи костюми и да седнете на сергии, докато песента не промени ключа, за да ви каже да слезете от сергията и да тръгнете към публиката. Тук говорим за сравнително ниско ниво на координация на облеклото, ще го сложа по най-простия начин, който не мога, не се обръщайте на концерт, който изглежда, че сте гледали фути с партньорите си на дивана час преди концерта. Никой не ви предлага да носите костюм или цвят, съответстващ на дрехите ви в цялата група, но поне направете облеклото ви да изглежда умишлено, оставете публиката да види, че сте взели концерта сериозно и сте професионалист, никога няма да напреднете отвъд кръчмата на pub, ако искате не развивайте някакъв вид на някакво ниво. Няма нужда да се обаждате на Gok Wan, просто бъдете разумни и си представете как изглеждате на публиката.
Да станем стратегически
3. Създайте маркетингов план
Важно за някои, безсмислено за други, но необходимо за всички. Просто казано, без маркетингов план е много вероятно да прескочите от една възможност до друга и без да начертаете линии между тях, те ще останат само индивидуални възможности, които ще се борят за формиране на голяма картина. Установяването на отговори на следните четири точки в началото на кариерата ви ще ви помогне да продължите по по-дефиниран, преднамерен начин.
- Какво продаваш? Надявам се, че не сте казали музиката като отговор тук, ако четете това, това е даденост. Наистина помислете какво предлагате на феновете си. Защо ще те обичат повече от друга група в същия жанр? Това ще ви помогне, когато се рекламирате или се опитвате да продадете групата си на промоутър или собственик на място. Ако можете да обясните това с няколко изречения, тогава сте напукали най-големия елемент на маркетинга и промоцията.
- Коя е целевата аудитория? Това се пренебрегва твърде често, но въпреки това оформя начина, по който се предлагате на пазара, на какви места се приближавате, на какви фестивали искате да свирите, на заглавия на песни, кои групи искате да поддържате, кои радиостанции ще ви пускат. Отношението на Pokemon към сградата на базата на фенове (трябва да ги хвана всички) рядко ще помогне на някоя лента да изгради инерция. В един момент трябва да решите върху коя демографска позиция ще се съсредоточите, например рокерите над 30 години няма да искат да отидат на концерт, пълен с тийнейджъри, а тийнейджърите няма да могат да посещават някои места. Искате фенове от една концерт да говорят за вас и да накарат приятелите им да дойдат на следващата или да купят албума; по-трудно е да постигнеш това, ако не се фокусираш върху демографски. Винаги можете да го прегледате и разширите по-късно, след като сте вградени малко повече и имате устойчива фен база.
- На кого звучиш? Долната линия тук е, че повечето групи се опитват да кажат, че са уникални и всъщност не звучат като никой. Ще кажат, че музиката им е толкова уникална, че е трудно да се опише. На първо място, това просто не е вярно! Освен ако не сте хлапето от стаята за книги / филми, което никога не е изпитвало нищо освен четири стени и някои мебели, не можете да твърдите, че стилът ви е уникален. Цялата музика е повлияна от нещо, което е идвало преди, и няма срам да казвате, че това, че стилът ви напомня на ранен Дейвид Боуи или има елементи, подобни на Beastie Boys, не е същото, като казвате, че сте ги копирали. Така че защо самият гълъб дупка? Нека използваме блогър като пример, популярен и донякъде доходоносен начин на промоция за групите, които започват, те ще отговорят на вашето запитване по имейл с таксуване, като ви помолят да им кажете малко повече за вашата група, те ще искат да знаят повече за вашата група и ако не знаете как да опишете вашата група, как можете да очаквате от тях? Едно от ключовите неща, които ще искат да знаят, е „на кого си повлиян“, „на кого звучиш“. Ако кажете нещо като „правим нещо различно и уникално“ или „всъщност не звучим като никой“, вероятно не трябва да очаквате да чуете обратно от тях. На журналист или на всеки, който е в бранша повече от пет минути, тези видове отговори ни казват в най-добрия случай, че все още се развивате и все още не сте осъзнали напълно своята група, в този случай повечето ще ви предадат и чакате докато не получите по-ясно съобщение. В най-лошия случай звучиш така, че нямаш идея какво правиш. Когато журналист или блогър ви прегледа, те се надяват да се справите добре и да станете големи, така че имат право на самохвалство да кажат, че са ви открили рано, някои дори ще вземат известна заслуга за възхода ви, но никой от тях не иска има сайт, пълен с ревюта / интервюта на групата, които вече не са наоколо. Познаването на този отговор също ще ви помогне с алгоритми като Youtube, Spotify, Deezer, iTunes и т.н., където като го наберете, звучи като David Bowie, ще получите записа или видеото пред очите на хората, които току-що са пускали песен на Bowie или търси Bowie в Youtube.
- Коя е вашата конкуренция Нека бъдем наясно, тук не говорим за Battle of the Bands или X Factor. Това е просто да знаете кой друг пътува по същото пътуване като вас, други групи в същия етап на пътуването си, като правят подобна музика, резервират подобни концерти и пр. Няма да се опитвате да ги избиете от пътя им, но ще ви помогне много, ако следите за пътуването им, вижте какво работи за тях, беше ли скорошна концерт успешна за тях? Записаха ли се на фестивал? Имат ли повече страници харесвания? Погледнете и вижте дали използват стратегия, която би могла да работи за вас. Може би мрежа, свържете се и се подкрепете взаимно в социалните медии или чрез концерти. Когато това е направено правилно, можете да прогресирате доста добре, просто не забравяйте да завиждате твърде много, ако изглежда, че те правят по-големи почивки от вас, просто вижте дали можете да разберете как се случва това и какво можете да направите за това.
Положителна ангажираност
4. Взаимодействайте с феновете си
Отминали са дните, в които групата може да се наслаждава да живее под светлината на прожекторите извън обсега на феновете с взаимодействия, ограничени до подписване на автографи извън мястото или хотела. Връзката между група и техните фенове се превъплъти през последните няколко десетилетия в много по-интимен двупосочен разговор. Тази смяна вижда най-успешните групи, изграждащи фен база по 2 ключови начина
- а) Социални медии - Facebook, YouTube, Twitter, Reverbnation и др. Повечето групи разпределят мрежа за член на групата, за да се грижат т.е. барабанист във Facebook, певец в Twitter и др. Разпространете работата по друг начин, ще свършите с множество профили в социалните медии, които не взаимодействат и се актуализират. Не е нужно да сте върху всички тях, а да правите добре тези, на които сте.
- б) Гигове - използвайки родния град като ядрото на тяхната работа, по-малко надявайки се някой голям човек от A&R да го направи, да разчита повече от уста на уста, за да помогне да се разпространи от място на място, като се движи навън от дома и приятелите си. Общуването / взаимодействието с феновете след концерта наистина също помага.
Урокът тук наистина е, че най-успешните независими групи имат тясна връзка със своите фенове, ще се докосна до съдържанието в следващата точка, но последователните качвания, съобщения, бързи отговори на публикациите на феновете ще помогнат. Феновете искат да почувстват, че са на път с вас и дори да допринесат за непрекъснатия ви успех, така че да ги внесете малко във вашия свят върви дълъг път.
5. Съдържанието е крал!
Това може да изглежда очевидно, но виждам толкова много примери, че това е направено зле. Тази концерт, която имахте, беше страхотна и имаше голяма тълпа, може да се окаже добър кандидат за качване и споделяне, но ако звукът се изкриви на всеки няколко секунди и картината е твърде тъмна или размазана, просто ще раздразните феновете си. Тези дни изглежда, че всеки има телефон, който записва доста добро видео, но във всички случаи просто преминете през цял видеоклип, преди да го качите, за да сте сигурни, че той играе добре и звучи добре. Същото важи и за изображенията - размазаните снимки са непростим грях, а излишъкът от черно-бели снимки просто ме прави, а други професионалисти смятат, че нямате чисти изображения, тъй като черно-белите покриват много качествени недостатъци. Има много добри фотографи-любители, които търсят опит за работа, свързването с местен колеж ще ви помогне да намерите добър фотограф на достъпни цени, ако бюджетът ви е малък. Зад кулисите / импровизираните снимки и видеоклипове също са чудесен начин да накарате феновете да се почувстват по-ангажирани, те не трябва да изглеждат поетапно, но да хвърлят критично око върху тях, преди да ги качите и просто се уверете, че нищо не се появява там, което смятате, че представлява вашето група по лош начин.
Избягвайте пропускането на точката
Каквато и да е сцената, вашата група трябва да бъде в центъра на вниманието
Получаване на вашето съобщение в кръг
6. Номинирайте високоговорител
Говорете между песните си, но не много. Някои от най-добрите концерти, на които съм бил, са тези, където групата е ангажирала с публиката. Малък коментар тук, въпрос там, наблюдение, битка между членовете на групата и т.н. Това ще ви направи също толкова запомнящи се като вашата музика. Не правете грешката, като мислите, че това трябва да е работа на вашия водещ певец. Някои от най-харизматичните, уверени водещи певци са неудобни и срамежливи, когато се опитват да говорят с публиката. Изберете някой, който уверено говори; може би ще бъдат двама членове, които скачат помежду си. Не са редки случаите, когато басистът и китаристът споделят тази роля, за да отделят малко натиск от певеца, за да могат да си поемат дъх и да се подготвят за следващата песен.
7. Произведения на изкуството
Има причина да съм отделил това от съдържанието. Художественото произведение (дизайн на албум / еп / лого) е по-умишлено. Той носи вашето послание дори повече от вашата музика. Защо? Тъй като това е първото нещо, хората ще видят много преди да кликнат върху връзката, за да ви слушат. Това твърде често е въпросът, в който те ще решат дали да проверят вашата музика. Това може да е плакатът на вратата на залата, промотиращ концерта ви през следващата седмица, албумът, който искате да закупят в iTunes, страницата, която искате да им харесат и много други сценарии, при които избраното от вас визуално представяне върви преди всичко друго, което имате да предложи.
8. Музикални блогъри
Те могат да бъдат най-големият ви съюзник в дигиталната ера, но само писането на блогър няма да ви спомене. Преди дори да се опитате да изпратите имейл до блогър, първо разгледайте наистина добре сайта им, не бъдете толкова отчаяни да пишете за това, че пренебрегвате тромавото форматиране и лошото писане. Погледнете как изглежда по-голямата част от съдържанието им, какво и за кого пишат. Вземете например Pitchfork, те са блог на създателите на вкусове, които разчитат на голям трафик; е малко вероятно да те покрият, освен ако нямаш нещо голямо да им донесеш. Обмислете тези стъпки, преди да се свържете с музикален блог:
- Не става въпрос за вашата група - Вашият имейл до блогър трябва да е по-скоро за удовлетворяването на техните нужди, отколкото за продажбата на вашата група, те разчитат на впечатления от страници и реклами и са решили какъв тип блог работи за тях, за да правят това, ако преглеждат предимно албуми след това се свържете с тях за това, ако те гледат да пишат за неоткрити групи, след това използвайте това, ако най-вече правят ревюта на живо, след това ги канете на концерта си и така нататък. Малко вероятно е да получите отговор, ако имейлът ви е общ и показва, че знаете малко за това, което правят.
- Изберете разумно - можете да стартирате албума си само веднъж, блогърите искат да бъдат първите, които ви намерят, първият, който обяви вашите новини, този, който казва „казах ви така“ на своите читатели, когато взривите. Ако някой друг е писал за вашия албум седмица преди това, там ще отиде целият трафик, блогърите едва ли някога ще покрият нещо, което вече е направено другаде, освен ако не сте Iron Maiden или нещо подобно, когато гледате блогъри, избирайте внимателно с кого да се свържете. целта, първо се свържете с вашия избор № 1, изчакайте известно време, проследете с любезния имейл. Ако не получите отговор, оставете го, отидете на вашия втори избор и така нататък. Възможно е тези, които не отговориха, да погледнат и решиха, че все още нямате достатъчно присъствие, така че направете забележка, за да се върнете при тях по-късно по друга причина.
- Прекалено много информация е лоша! -Не го усложнявай! Блогърът не желае да се превърта през копия от информация при първия отваряне на имейл от вас. Ако се интересуват и искат повече информация, ще ви помолят. Тук ще бъде много полезен пресата или един лист. Опитайте се да запазите първия си имейл за контакт само с няколко изречения, блогърите са склонни да получават много имейли, така че няма да прекарат много време за четене, трите основни неща, които трябва да включите, са:
- Въведение - Представете се, споменете техния блог и покажете някои знания, които ще им кажат, че сте разгледали добре отвъд първата страница.
- Цел - Кажете им какво правите и какво искате от тях. Имате ли албум да излезе скоро или искате да дойдат на концерт и да направят преглед на вашето шоу? Какво има в тях за това?
- Връзки - забравете да сложите страницата си във Facebook под носа си, те искат да видят и чуят работата ви. Водете с SoundCloud или YouTube връзки към най-силните си песни.
В следващите статии ще се обърна към контактите с блогъри с много по-подробни данни, включително примерни имейли, как да се съберат един лист или пакет за пресата и как да получите максимална експозиция в YouTube и SoundCloud. Гласувайте по-долу, за да покриете първо предпочитанията си.
Предположения
Последните две точки са предположения, които направих за вас и вашата група с надявам се някои полезни точки, както и някои основни съвети за тези, които тепърва започват.
9. Практикувайте като гледане на някой
Така че, си резервирате зала за репетиции или се срещате в къщата на половинката, а вие седите / стоите навсякъде и играете по много забавен начин, но се срещате редовно и получавате този звук. Репетициите са забавни нали? Преминахте първи етап, нека да наречем това сцената на гаражната група, за да стигнете до следващия етап, който ще наречем качествена концертна група, трябва да направите едно ключово нещо - практикувайте като гледане на някой, опитайте се да направите толкова много репетиции, колкото възможно, ако не всички харесват мини концерти, застанете във вашата сценична формация, практикувайте segways, време на вашия комплект, разработете набор от сетове за различно време, така че да можете да реагирате на кратки предупреждения с всякакви зададени времена, без да адаптирате нищо в последната минута напускане по-малко до случайност. Направете стъпка по-нататък и гледайте от време на време вашите репетиции, вижте как изглежда вашият комплект и звучи като публиката, наистина бъдете трудни за себе си, вижте как можете да се подобрите, какво бихте искали да бъдете различни, ако бяхте публика. Инвестирайте в добра PA система, за да можете да вземете частни концерти и да станете добри в настройката на звука си или да се сприятелите със звуков инженер, за да ви помогне или като услуга, или като малка част от вашата такса за концерт. И накрая, бъдете гъвкави с вашето оборудване, в наши дни не е рядкост групите да споделят оборудване, особено в по-малки заведения, където няма достатъчно място за 4/5 ленти, на стойност съоръжения. Изпитайте различни усилватели, когато можете и знаете педалите си отвътре, за да получите най-добрия възможен звук, когато използвате чужди усилватели.
10. Направете страхотна музика
Със сигурност бих се надявал, че до този момент сте написали поне няколко песни. Пишете много песни, но разбирайте, че не всяка песен е достойна за аудитория, която ги чува, писането на лоши песни е добро преживяване, което проправя пътя към по-добри песни. Бъдете критични към работата си и помолете приятели, които са способни на честна обратна връзка, да ви дадат конструктивни съвети, не се притеснявайте да съкращавате песни, които не отговарят на потока на албум или сет списък. Както казах по-горе, съдържанието е кралско и няма по-важно съдържание от вашата музика.