Джон Дауланд
Джон Дауланд (1563–1626 или може би 1562–1626) е плодовит и известен композитор в Ренесансова Англия. Той също беше певец и лютенец. Той създава песни, както и музика за танци, солови изпълнения на инструменти и конзоли. Доуланд често пишеше меланхолични песни, които бяха популярни по негово време. Голяма част от инструменталната му работа и някои от песните му обаче са по-весели. Неговите композиции се ползват от много фенове на ранната музика днес, включително и аз.
В тази статия съм включил изпълнения на единадесет композиции на Джон Дауланд. Обсъждам и парчетата и давам няколко факта за изпълнителите. Въпреки че съм написал името на Дауланд като източник на цитираните текстове, не е сигурно дали той е създал думите за всички свои песни или е използвал стихове или текстове, създадени от други хора за някои от тях.
Ела пак, сладка любов сега покани
В „Хайде отново, сладка любов сега покани“ певецът описва желанието си отново да бъде с любимия човек. За съжаление, сега тя е пълна с пренебрежение към него, след като веднъж му върна любовта. Певецът й казва, че иска да „умре отново с теб“. Спомням си директорът на хор, на когото някога ми принадлежеше да даде забавно описание на това какво означава "умря" в ранната музика. Той понякога се отнася до физическа смърт, но също така се отнася до висотата на страстта по време на интимна връзка.
Мисля, че певицата във видеото по-долу дава прекрасно изпълнение на песента. Съществуват дебати за това колко вокално вибрато е използвано през Възраждането. Vibrato е малка промяна в височината в двете посоки, тъй като певец държи нота. Това е техника, използвана от оперните певци, за да придаде богатство на тон. Често се мръщеше през Ренесанса, защото се смяташе да премахне чистотата на един тон. Някои певци на ранна музика днес използват много малко или никакво вибрато. Други, като певицата по-долу, използват повече.
Да видя, да чуя,
Да пипам, да се целувам
Да умра отново с теб
В най-слаба съчувствие
- Джон ДауландНола Ричардсън е сопрано със седалище в САЩ. Тя се изявява като солистка с оркестри и хорове, освен това е участвала в опери. Често пее ранна музика. Лютенистът във видеото е Джон Армато.
Фантазия № 7
Много от пиесите на Дауланд днес се играят от лютнята, както той е възнамерявал. Някои от тях обаче са преписани за класическата китара. Лично аз предпочитам звука на този инструмент пред този на лютнята, въпреки че той произвежда по-малко автентични изпълнения.
На фантазията липсва фиксирана музикална форма. Обичам изпълнението на филма на Дауланд „Фантазия № 7“ по-долу. Парчето има богата текстура и интересни ритми. Доста се различава от песните на композитора. Джон Дауланд беше многостранен музикант.
Китаристът във видеото е Aljaž Cvirn. Той е базиран в Словения, но редовно се представя в много европейски страни и се състезава в международни състезания.
Моите сълзи (Lachrimae)
"Flow My Tears" е много меланхолична песен. Певицата припомня факта, че са били заточени без надежда за връщане. Песента започва със следващите два реда и завършва с много потискащия стих, цитиран по-долу.
„Поток, сълзите ми, падат от твоите извори,
В изгнание завинаги, нека да скърбя “
Певицата във видеото е сопраното Фийби Йевтович Росквист, а лютенецът е Дейвид Тейлър. И двамата музиканти са базирани в САЩ. Мисля, че певицата предава добре мизерията, изразена в текстовете.
Глас! вие сте сенки, които живеят в тъмнината,
Научете се да осъждате светлината
Щастливи, щастливи те, че в ада
Не се чувствайте в света въпреки.
- Джон ДауландСкок на мисис Уинтър
За разлика от предишното парче, "Jump Winter's Jump" има жива мелодия. Това е късо, но весело парче лютня, предназначено да придружи танц. Не знаем коя е г-жа Уинтър, но тя вероятно е принадлежала към висшата класа на обществото. Танците бяха популярно по онова време, а способността за танци беше важно умение за заможните хора.
Найджъл Норт е инструменталистът във видеото. Той е британски лютенист и учител на лютнята, участвал в много записи на музикални изпълнения. В момента е професор в училището за музика на Jacobs, което е част от университета в Индиана в Съединените щати.
Сега, сега аз имам нужда от част
Песента по-долу се изпълнява в стила на музикално видео. Харесва ми да гледам видеото, защото в допълнение към приятната вокална презентация, той показва пътуване на стар парен влак в Англия. Влакът пътува по железопътната линия на северната йоркширска мавра.
Сюжетът на видеото включва четирима приятели, които се качват във влака и пеят песента на Дауланд веднъж на борда. Той включва и някак изолиран лютенист, който ги следва. В описанието на групата на видеоклипа в YouTube се казва, че певиците „са следени (или ръководени?) От тайнствен лютенист по време на деня на винтидж влак с пара“.
Текстът на песента е тъжен, но мелодията, както се пее от певците във видеото и в повечето други версии, които съм чувал, не е толкова меланхолична, колкото в предишните песни. Пеенето изразява тъгата му от факта, че той трябва да напусне любимия си човек, въпреки че не обяснява защо трябва да прави това.
Сега, о, сега трябва да се разделя,
Раздяла, въпреки че отсъствам да скърбя.
Отсъствието не може да предаде радост:
Радостта веднъж избягала не може да се върне.
- Джон ДауландВъпреки френското си име, Les Canards Chantants (или Пеещите патици) е със седалище във Филаделфия. Групата е специализирана в предоставянето на ранни музикални изпълнения и в момента се състои от шест членове.
Жабата Галиард
Галярдът е бил популярен танц в Англия през Възраждането. Често се описва като плачевен или дори атлетичен танц. Хореографираните модели на движение включват скачане, скокове и подскачания в определени моменти. За кралица Елизабет Първа се казва, че е била голяма почитателка на танца. Не е сигурно защо Дауланд нарече мелодията си „жаба“. Твърди се, че мелодията на „Сега, сега ми трябва задължителна част“ се основава на тази на „Галеарът на жабата“.
Избрах видеото по-долу не само защото харесвам изпълнението на китариста, но и защото той дава интересно въведение към Джон Дауланд и музиката. Музикантът е Матю Макалистър. Той свири на класическа китара в концерти и също преподава инструмента.
Скръб, Стой
В това парче се връщаме към красивата, но меланхолична музика, която завършва с депресивни линии, в които певицата казва, че нямат надежда за облекчение. Първите четири реда на песента са показани по-долу.
„Скръб, стойте, дайте истински покаятелни сълзи
До страховит нещастник.
Следователно, отчаяние от мъчителните ти страхове
О, не ми се сърди горкото сърце “.
Във видеото по-долу парчето се пее от Андреас Шол. Той е контратенор, или мъжки алт, от Германия. Той е композитор и учител, както и популярен изпълнител и е специализиран в барокова музика.
Фантазия №1
За разлика от фантазията по-горе, тази се играе на лютнята от Найджъл Норт. Подобно на предишното парче, обаче, има богата текстура, създадена от мелодията и хармонията и леенето на различните части.
Дауланд написа седем фантазии за лютнята. За мен почти изглежда, че са написани от различен човек от песните, въпреки че това не беше така. Джон Дауланд сигурно е бил талантлив лютенист.
Fine Knacks за дами
Dowland написа няколко весели песни, включително тази. Парчето понякога е известно като "Песента на Педала". Очевидно текстовете се пеят от педал (известен като търговец в Северна Америка), който рекламира стоките си. Някои от редовете са озадачаващи и предполагат, че в смисъла им има повече, отколкото осъзнаваме, включително препратката към „Костенурки и близнаци, двор на двора, небесна двойка“.
Не е известно дали Дауланд е написал текста или е използвал стихотворение, което вече е било написано. Първият стих на песента е показан по-долу. Харесва ми изпълнението на квартета във видеото под цитата, но за съжаление не знам имената им.
Фини умения за дами, евтини, избор, смели и нови,
Добри пари, но парите не могат да се движат,
Аз правя панаир, но за панаир за разглеждане,
Просякът може да е либерал на любовта.
Въпреки че всичките ми стоки са боклук, сърцето е вярно.
- Джон Дауланд (или може би анонимен)Графът на Есекс Галиард
Не знам защо графът от Есекс заслужи галиард, наречен в негова чест, но се радвам, че Dowland го създаде. Въпросният граф е Робърт Девере, втори граф от Есекс, който беше любимец на кралицата, преди да бъде обвинен в държавна измяна.
Във видеото по-долу парчето е изпълнено от впечатляваща колекция от ренесансови рекордери, принадлежащи към група, наречена The Royal Wind Music. Групата е базирана в Амстердам.
По-долу е изброен списъкът на типовете рекордери в зависимост от увеличаването на размера и намаляването на терена Сопрано рекордьорът е типичният размер, който играят учениците от началното училище. Подконтрабасът е гигантски и много рядък инструмент. Цифрите в скоби представляват броя на инструментите в The Royal Wind Music.
- sopranino
- сопрано
- алт или висок (2)
- тенор (2)
- бас (1)
- страхотен бас (2)
- контрабас (2)
- субконтрабас (1)
Може ли тя да извинява грешките ми
Макар че с удоволствие слушам записващите звукозаписи „Графът на Есекс Галиард“, мисля, че мелодията на парчето се показва по-добре във видеото по-долу. Видеото включва Джулиан Брем, известен класически китарист и лютенист във Великобритания през ХХ век. Той все още е жив, въпреки че не знам дали все още се представя.
Във видеото Bream свири на лютнята. Той е придружен от музиканти, които свирят на други инструменти, както и тенорът Робърт Тиър. Когато е придружен от текстове, понякога галерията се нарича „Може ли да извинява грешките ми“. Както версията без текст, така и тази с текстове се играеше по времето на Дауланд.
Въпреки че текстовете звучат така, сякаш могат да се позовават на падането на графа от благодатта, моментът, в който са създадени текстовете, и моментът, в който са добавени към музиката, са несигурни. Не изглежда, че Дауланд се е забъркал с публикацията на думите на песента.
Може ли да извинява грешките ми с наметалото на Добродетел?
Да я нарека добра, когато се окаже недоброжелателна?
Това ясни пожари, които изчезват в дим?
Трябва ли да похваля листата, където не намирам плод?
- Джон ДауландИнтересни композиции
Смятам, че изследването на музиката на Джон Дауланд е много полезно. Възобновеният интерес към творчеството му започва през ХХ век и продължава и днес. Достатъчното му творчество е оцеляло, за да даде възможност на хората да се съсредоточат само върху песните, само върху инструменталните парчета или върху целия оцелял репертоар на Dowland. Мисля, че неговите композиции са интересни и приятни за слушане.
Позовавания и ресурс
- Биография на Джон Дауланд от Енциклопедия Британика
- Информация за композитора и неговата музика от encylopedia.com
- Вокални творби на Джон Дауланд (текстове на песни и музикални партитури в публичното пространство) от библиотеката на Choral Public Domain, известна още като CPDL и ChoralWiki
