Ако някога сте изследвали музикално произведение и сте мислили, че изглежда като съвсем различен език, значи сте били прави. Точно това е ... и като всеки език, има указателни табели, които трябва да научите, за да можете да го интерпретирате.
Музикалната нотация ни показва къде са нотите на персонала, а персоналът ни показва къде са нотите един към друг. Ключовете също си правят малко, като ни дават подсказки за местоположението на терени. Но как всичко се събира, за да формира универсалния език, който наричаме музика?
Преди да разберем, нека да направим едно бързо историческо пътешествие назад във времето, за да открием откъде идва персоналът и как се е развил.
Произход на музикалния състав
Музиката винаги е била част от живота, но използването й зависеше от това кой сте и позицията ви в обществото.
В древни времена много хора са били необразовани и не са могли да четат или пишат. Музикалните им преживявания идваха от народните песни и от музиката, която чуваха на религиозни церемонии. Само заможните и определени групи хора имат достъп до библиотеки и музикални справочни материали.
Повечето от първата написана музика са създадени по свещени причини, било за използване масово или за празнуване на празник. Тази музика беше записана за пеене, без инструментален съпровод. Най-очевидният пример за това е григорианското песнопение, при което свещеници и монаси възхваляват Бога, като повишават гласа си, обикновено с текст от молитви, псалми и други подобни, зададени на прости мелодии.
Смята се, че първата написана музика е записана на един ред, въпреки че ето пример за това, което се смята за първият източник на писана музика в Европа.
Не прилича на музика, въпреки че би имало много по-голям смисъл, ако разбирате гръцкия език. Това е еквивалентът на записването на думите на мелодия - да кажем Twinkle, Twinkle Little Star - с нотите, които трябва да се изпеят или свирят над нея, както в примера по-долу:
Линиите и пространствата на персонала
В крайна сметка някой имаше ярката идея да постави бележките на линии, което улеснява виждането на движението нагоре и надолу и връзката на нотите помежду си. Четири реда бяха норма да се започне - както в примера за григориански песнопения по-долу - преди да се приеме петредовата система, с която сме запознати.
В този пример можете да видите не само четирите реда, но и това, което изглежда като стилизирана буква "C" в самото начало. Това "C" указва къде е тоничната нота или Doh, така че певците да могат да свързват ноти помежду си. С други думи, това е основен ключ.
След като знаете къде е една бележка, останалите следват в логическа последователност, движейки се нагоре или надолу. В този случай, ако символът на стилизирания ключ показва къде е например бележката G, тогава можем да видим, че първата група ноти трябва да бъде Ds и Es.
Направете разума на персонала
С течение на времето музиката става достъпна за масите и вече не е запазена за избрани. Печатащата машина позволява да се публикува музика в голям мащаб. Повече хора се научават как да четат и пишат и се въвеждат още инструменти. Музиката се отдалечава от асоциацията си с църквата и се превръща в източник на изразяване, в което обикновените хора могат да участват и дори да се наслаждават на комфорта на собствените си домове.
Притокът на нови инструменти създава собствени проблеми. Например, клавесините и органите се нуждаят от повече от няколко реда, за да включат всички бележки, които са способни да издават. И тогава започва да играе големият персонал (виж снимката).
Големият персонал най-често се свързва в наши дни с пиано музика. Както вероятно знаете, пианото има най-големия диапазон от ноти от всички инструменти и е нужен персонал от този размер с два ключа, за да се увери, че всички тези ноти са покрити. Но защо изглежда така?
На първо място, нека поговорим малко за средния C и самите два ключа.
Среден C Разделя персонала
Въпреки това, което някои хора мислят, средният C не е в средата на клавиатурата на пианото. Близо е до средата, но не е в точния център. Middle C не получава името си от мястото, където е на пианото - получава името си от мястото, където е на големия състав.
Ще забележите, че великият персонал има два комплекта от 5 линии, разделени от много място. Представете си, че това пространство е отнето и е добавена допълнителна линия. Тази линия представлява мястото, където принадлежи средната C. Ето една снимка, която да ви покаже какво точно имам предвид.
Възможно е това да е първият дизайн за големия персонал, поставяне на допълнителна линия, за да се посочи къде се намира средният C. Но както виждате, това прави много трудно четене. Така че вместо това линията е отнета и се добавят главни редове. Това са бележките, които седят над или под линията на персонала и са обозначени с по-малки линии, минаващи през тях. Тези "по-малки" линии са наистина разширения на съществуващите 5 линии, които намирате във всяка персонална система, и това е главна линия, която прави средния C толкова лесно разпознаваем.
Clefs идентифицира бележки за персонала
Спомняте ли си стилизирания ключ "C" по-горе? Предполагам, че тя бе за бележката С. Причината за това е проста: ако разгледате двата най-популярни ключове, които се използват днес - високия ключ и басовия ключ - и двете са стилизирани версии на имена на ноти.
Вземете например високия ключ. Начинът, по който дъното на ключалката се извива около една от линиите на персонала, ни казва редица неща:
- Линията е особена нота
- Бележката е G над средна С
Ако внимателно изучавате формата на високия ключ, ще видите, че той прилича на фантастична буква "G" - поради което също се нарича G ключ. Този ключ подчертава бележката G над средната С.
Басовият ключ има две точки, които обграждат една от линиите. Наричан още F ключ, той ни показва местоположението на бележката F под средата C - между двете точки - и наподобява силно стилизирана буква F.
Персоналът прави четенето на музика лесно
Сега нещата започват да се трупат. След като знаете местата на средна C, на G над средна C и на F под средна C, става достатъчно лесно да разберете какви трябва да бъдат останалите бележки. С инструменти като пианото, способно да свири толкова широки диапазони от ноти, великият персонал, разделен по този начин, има идеален смисъл. Можете да видите защо системата от линии прави четенето на музика възможно най-лесно, а също така можете да видите каква роля играят клефите в поддържането на музиканти и композитори.
За повече информация относно четенето на музика, защо да не посетя моя хъб Sharps and Flats? Ще се видим там!
