Мерил С. Кавана е продуцент на синтезатора от САЩ. Нейният проект Eyeshadow 2600 FM отразява очарованието й от киберпанк теми и страст към въображението, носталгията и футуризма по 80-те. В интервю по имейл тя ми разказа за страстта си към правенето на музика, за творческия си процес и за това къде вижда сцената на synthwave.
КМ: Как най-напред се запали страстта ви към правенето на музика?
Мерил С. Кавана: Това всъщност беше още през 2015 г. и почти дори не бях чувал за това или знаех какво представляват синтхвалите и повторните вълни. Единствената ми справка за това по онова време беше чула нещо на осемдесетте години във филма „Драйв“, но тогава срещнах някой, който стана своеобразен краткосрочен приятел в това нещо, наречено Second Life, и тя имаше стрийминг станция, която тя „ Ще играя вътре в този виртуален свят и всичко това беше синтхвал. Спомням си много Megadrive, Power Glove, d.notive и просто бих седял там и слушам нещата всеки ден и навън, докато един ден току-що щракна. Исках да го направя, а не просто да го слушам. Това идва от някой, който беше супер в метъла в тийнейджърските и двайсетте ми години и нито веднъж не спрях и си отидох, "все пак бих искал да направя тази музика". По някаква причина тези вдъхновени от осемдесетте синтезатори имаха много по-различен ефект и знаех, че точно там трябва да го направя, ако нещо от това има смисъл.
КМ: Кои са факторите, които ви привличат към създаването на музика на synthwave / synth?
MSK: Мисля, че освен начините, по които съм го открил, винаги съм бил привлечен силно от киберпънк теми и въображението и носталгията от осемдесетте, нещо, което наистина е трудно да се постигне в днешно време, и за мен това е само някои от най-готините неща. Както осемдесетте бяха наистина специален период за творчество според мен, и то не само с музика, а във филми и телевизия и това, което хората смятат, че ще бъде бъдещето. И сега всички го преразглеждаме и мисля, че е невероятно да бъдеш част от него.
КМ: Кои музикални изпълнители са помогнали да вдъхновят и повлияят на вашия подход към музиката?
MSK: Мисля, че най-големите ми влияния или хората, които просто ме накараха наистина да се чувствам така, сякаш трябваше да разбера това и да вляза в него, бяха Perturbator, Megadrive, d.notive, Dance with the Dead, Powerglove и Dynatron (въпреки че се чувствам като повлиян съм от цялата сцена и редовно се радвам да слушам толкова много различни изпълнители на синтезатор / ретровол). Dynatron особено ми повлия, макар и заради големите кинематографски атмосфери в много тематични парчета като Cosmo Black . Мога да слушам тези петдесет хиляди пъти без пауза.
КМ: Разкажи ми повече за последния ти албум ReKall . Какви бяха идеите зад него и как започнахте да го създавате?
MSK: Известно време се опитвах да стигна до момент, в който наистина бихте могли да се обадите на това, което правя киберпанк, а не на отпечатъци от пренавиване и експериментално електро. Но тогава за този албум някак си представих тези теми на Cyberpunk 2077, Escape from New York, Total Recall и аз влязох all-in и просто държах това изображение в главата си през цялото време. Отне ми около три-четири месеца, за да събера и завърших, но това, което излезе от всичко това, вероятно е, поне според мен (ако това се брои), е най-добрата ми работа досега.
КМ: Как обикновено подхождате към създаването на нова музика?
MSK: За мен това обикновено включва късни вечери, тонове кофеин и просто отваряне на FL Studio и забиване на куп бележки върху роял на пиано, докато може да звучи като нещо, тогава създавам тампон и бас линия. Понякога се превръща в нещо като NightCity 2385, а понякога се оказва, че е четвърт завършен файл на проекта на моя твърд диск, който никога не отива никъде. Това се случва и в напълно случайни моменти. Бих могъл да съм тук, да играя игра, да чета нещо или просто да гледам шоу и изведнъж избликът на вдъхновение ще ме удари и ако не отворя DAW точно тогава и там го изгубя. По принцип това се случва всеки път и затова изданията ми са спорадични.
КМ: Какви са бъдещите ви планове за музикалните ви начинания?
MSK: В крайна сметка искам да разширя това, което правя още повече, защото точно в момента считам себе си или това, което правя, за доста малък, така че в крайна сметка искам да имам пълноценно студио, знаете ли, като клавиатури или пет лаптопа и два компютъра като, това е вид мечта за мен. Просто да съм заобиколен от всички тези неща, за да мога да продължа завинаги и винаги, не мисля, че никога няма да спра.
КМ: Как мислите, как се развива сцената на synthwave напоследък?
MSK: Всъщност мисля, че сцената на synthwave вероятно е една от най-хубавите, които съм виждал или обикалял. Искам да кажа, че всъщност не съм имал шанс да участвам в много други сцени директно по музикален начин, но бидейки кой съм и как минавам през живота, някои хора могат да погледнат на това и да се чудят дали може би изпитвам някое проблеми, но аз наистина нямам и не го правя. Хората в сцената на synthwave са едни от най-готините хора, които съм опознал и имам късмета да бъда тук. Това не означава, че всичко е перфектно, но бихте могли да го кажете за всеки аспект на музиката. Също като видя, че синтезаторът наистина започва да излита, виждам само да става по-добре от тук и нататък.
КМ: Какво правите, за да активизирате себе си творчески?
MSK: Понякога удрям в стена и нищо, което правя, не ми се струва, че е това, което искам и може да стане истински разочароващо, но е време като тези, които трябва да направя крачка назад и просто да се съсредоточа върху нещо друго. Може би игра, може би филм и просто дишате за ден, няколко дни, най-много седмица. Намирам, ако имам нужда от ново активизиране, най-добре е да се отдръпна и да се върна със свежи очи и свежи уши и просто опитайте отново. Харесва ми как, ако се бориш с шеф във видео игра, винаги се справяш по-добре, ако просто заспиваш и го правиш по-късно (как съм победил всеки шеф от серията Dark Souls).
