Основи на теорията на музиката: Основни везни

Основната скала

От всички скали, открити в западната музика, основните везни заемат доминиращото място в музикалното образование. Основната скала е първата, а често и единствената скала, научена от малките училищни деца, които са по-запознати с нея като скалата "doh-re-mi-fa-so-la-ti-doh", формата на основна скала, използвана за пеене на зрението. За инструментални цели вместо това използваме първите седем букви от азбуката, за да представим естествени нотки от главния мащаб плюс острите нотки „между” или плоски нотки (символ: ♭), както е показано в т.нар. наречена по-долу „музикална азбука“. Ако се нуждаете от повече информация за това как нотите са наречени в музиката, посетете урока ми по музикална азбука.

Тонове и полутонове (цели стъпки и половин стъпки)

Това, което прави основната скала (или която и да е скала за този въпрос), не е използваните бележки (както можем да започнем скала на всяка бележка), а интервалите (или интервалите) между нотите. Това е това уникално разстояние между нотите, които придават на главния мащаб моментално разпознаваемия му звук, независимо от коя нота избираме да започнем. Тези интервали се наричат ​​ЦЕЛИ ТОНИ и СЕМИТОНИ.

Най-малкото разстояние, което обикновено се намира в западната музика, се нарича полутон. Два полутона правят интервала на цял тон или просто тон. (Повечето американци са по-запознати с термините „половин стъпка“ и вместо това цяла стъпка.)

Полутон (или половин стъпка) е интервалът между всяка бележка и нейната най-близка съседка. Например интервалът между всяка черна нота на пиано и следващата бяла нота отгоре или отдолу. На китара това е разстоянието на всяка струна от един лак до следващия по-висок или долен фрет. За онези, които не свирят на никакъв инструмент, помислете за зловещата тема на филма „Челюсти“, докато акулата се приближава; тези бележки са един полутон един от друг.

Основната формула на мащаба

Когато изписваме основна скала, някои от бележките се разделят с цял тон (цяла стъпка), а други - с полутон (половин стъпка).

Всички студенти по музика трябва да запомнят всяка от версиите на „ формулата на главния мащаб “, показана по-долу.

Изграждане на основен мащаб

За да изградите всеки основен мащаб, просто започнете от всяка нота и продължете през музикалната азбука, избирайки нотни скали според формулата на главния мащаб: TTSTTTS (или WWHWWWH ). Това ще ви даде различна бележка за всяка от седемте така наречени „степенни скали“ плюс последната осма нота, която има същото име като първата нота, но е по-висока по стъпка с една октава (от окто означава 8)

ЗЛАТНОТО ПРАВИЛО на именуване на бележки

Съществува строго правило, което трябва да се спазва при именуване на бележките на основните мащаби, което е: ТРЯБВА ДА ИЗПОЛЗВАТЕ ВСИЧКИ ПИСМЕНИ ПРИ УСПЕХА .
Това ще стане по-ясно в следващите примери.

C мащаб на C

Ето мащаба на C major. Счита се за най-простата скала за работа, тъй като следвайки формулата, започваща от C, всички бележки са естествени нотки. Избягвахме кацането на всякакви плоски / остри нотки. Забележете също, че когато стигнахме до последната буква от музикалната азбука ( G ), просто започнахме отново от A и продължаваме, докато стигнем до C.

Основната скала на G

Започвайки от G, ние продължаваме с тонове и семитони (цели стъпки и половин стъпки) точно както направихме с C major. Има обаче разлика. Погледнете 6-та степен на скалата, която е Е. Следващата ни нота е с цял тон или цяла стъпка по-високо. E до F е само полутон или половин стъпка, така че не може да е F. Трябва да е F остро.

F остър е същият като G плосък, но следвайки златното правило за използване на всяка буква последователно, НЕ МОЖЕМ да го наречем G flat. Трябва да се нарече F остро.

F мащаб

Този път започваме от F. Когато достигнем степен 3 на скалата, която е А, следващата ни бележка ще бъде полутон или половин стъпка. След като току-що използвах A, следващата ни бележка не може да се нарече рязка. Трябва да се нарече B нещо според правилото за използване на всяка буква последователно. Значи това е B плоско.

Различни големи мащаби

За справка, по-долу са включени някои по-големи скали. Забележете, че в скалите на C shar major и F shar major, като следваме златното правило за използване на всяка буква последователно, завършваме с някои необичайни имена на бележки като E shar и B остро. Разбира се, E острото е същата стъпка като F, а B острото е същата стъпка като C, но в тези контексти ТРЯБВА да бъдат назовавани според строгото правило за използване на всяка последователна буква.

Невалидни основни везни

Следвайки стриктното правило за използване на всяка поредна буква, има някои големи мащаби, които не се считат за валидни, тъй като биха изисквали използването на двойни резки. Например, ако се опитате да изчислите мащаба на G остър мажор, ще се окажете, че степента на скала 7 е F ## (F двойно рязка).

Въпреки че двойните резки (и двойните плоскости) могат да изглеждат като хроматични промени в основната ключова музика, те не се считат за валидни при създаването на големи мащаби и винаги трябва да използвате така наречената скала на „енхармоничен еквивалент“. Това означава, че мащабът звучи еднакво, но с ноти, наречени по различен начин. В случай на G-остър майор, който би имал осем остри, включително една двойна остра, по-разумният "енхармонично еквивалентен " главен мащаб е Плосък майор, съдържащ само четири плоскости.
Основните скали, които не се считат за валидни и които могат безопасно да бъдат игнорирани, включват: G остро, D, остро и A остро.

Препоръчителни мащабни ресурси

Използване на главния мащаб

Освен целите за гласово обучение, споменати в първоначалния параграф, основната скала има много приложения, като например:

Съставяне на музика в основни клавиши

Когато кажем, че песен е в определен ключ, като G-майор, например. Това означава, че повечето (ако не всички) от нотите му принадлежат към скалата на G major и първата нота G, наречена тоник, се третира като основна или „домашна“ нота. Така че, като вземете мащаб на G major и смесите нотите по музикален вкус, ще имате музика в G major.

Подобряване на техниката на инструмента

Тъй като повечето западна музика е съставена от основни клавиши, практикуването на големи мащабни изпълнения на всеки инструмент, ще подобри способността ви да свирите видовете последователни ноти, които постоянно ще срещате в истинска музика.

импровизация

Ако една песен е в известен основен ключ, можете да импровизирате заедно с нея, като пускате ноти от този мащабен мащаб в произволен ред, който ви звучи добре. Очевидно бихте избегнали да играете на цялата скала нагоре и надолу, тъй като това просто звучи като някой, който играе на мащаб.

Конструкция на акорди

Поради преобладаването на основния мащаб в музиката, акордите могат да бъдат конструирани, като се посочват като удобен шаблон. Всеки акорд има стандартна формула, извлечена от отношението му към основния мащаб, започващ със същата нота. Например, всички основни акорди имат формула от 1 3 5. Това означава, че акордът, C-мажорът е съставен от 1-ва, 3-та и 5-та нотки на главната скала C (C, E & G), подредени в произволен ред, плюс всяка незадължително удвояване на октавите на тези ноти. Акордът C-минор, от друга страна, има формула 1, плоски 3, 5. C и G (1 & 5) са все още необходими, но вместо E, задължителната нота е Eb (плоска 3). За да научите повече за това как да изградите много различни акорди, като използвате формулата на всеки акорд, прочетете моя урок за изграждане на акорди.