Многостранен гений, Том Шолц
Хората злоупотребяват с думите много. В английския език думата гений се злоупотребява често. Някой или нещо е леко умен и скоро думата гений се хвърля наоколо. Тогава има хора, които наистина са гении. Общият минимален коефициент на интелигентност за гений е сто и четиридесет.
Нямам никакъв резултат от коефициент на интелигентност за Том Шолц и затова може би съм просто друг човек, който злоупотребява с английския език. Ще отида да го намеря тук обаче. Викам Том Шолц действителен гений. С основание съм сигурен, че той има коефициент на интелигентност от поне сто и четиридесет.
Огромна грешка е свързването на икономическия успех с разузнаването. Някои от най-интелигентните хора, които някога са живели, не се интересуваха много от богатството. Когато част от вашия гениален ум е съсредоточена върху създаването на изкуство, обаче, можете да се навиете като Том Шолц. Той струва повече от сто милиона долара.
Изключителният ум на Том не беше доволен да прави музика. Той също прави хардуер и винаги го има. Той беше инженер, преди изобщо да стане професионален музикант. Домашното му оборудване, проектирано от самия него, помогна на Бостън да се превърне в голям успех.
Всички се опитваха да звучат като Led Zeppelin. Джими Пейдж беше майсторски в студиото. Или може би все още се опитваха да звучат така, както са гостували Beach Boys в Pet Sounds . Том не го интересуваше и от мазето си студио и с оборудване, което сам си изгради, той създаде албум със звук, който взриви всички. Звукът на частите на китарата в музиката на Бостън (това е всичко Том Шолц) е направен на един Gibson Les Paul.
Избор на колекционер # 10 Том Шолц 1968 Лес Пол
По същество китарата, която Том използва за дебютния албум в Бостън, е Gibson Les Paul Goldtop Deluxe от 1968 г. Том е инженер-механик и така променя всичко според желанията си или изгражда нещо от нулата. Неговият Les Paul не беше изключение от това, тъй като тази китара на Cholec's Choice от Gibson е много модифицирана от Goldtop Deluxe от 1968 година.
Можете да забележите веднага, че няма злато, тъй като Том взе финала до мястото, където китарата е au naturale. Така че това е цветът на горящ кленов плот без никакъв завършек върху него. Предполагам бихте го нарекли блондинка. Второто нещо, което забелязвате, конфигурацията на пикапа не е нещо обичайно за Les Paul. Те са склонни или да имат два P-90, или двама humbuckers, но тази китара има по един от всеки.
Когато си бедно момче като мен, забелязваш тази цена. Тази цена е далеч извън моя обхват. Защо това нещо струва толкова много? Има основателна причина. Много работа е замесена в нещо подобно.
Виждате ли, дори драскотините на китарата на Том се репликират тук и се възпроизвеждат възможно най-точно, както е възможно в този ден и възраст. Не можете да го видите отпред, но отзад има огромно количество от това, което наричаме „обрив на катарамата“. Всичко е репликирано. Това е реликва китара.
Избор на колекционер # 10 Том Шолц 1968 г. Лес Пол разполага с:
- Ивичен, издълбан кленов плот и олекотено тяло от махагон, отлежало по напълно точен и високо технологичен начин
- Залепена в махагонова шия с отличителен профил '68, 14-градусов ъгъл на основата и еднократно палто от палисандър с целулозни инкрустации
- Ивичен естествен горен завършек и естествен гръб и страни, всички състарени, за да съответстват на модифицираната китара на Том
- Пикап на DiMarzio Super Distortion в мостово положение и винтидж P-90 във врата, с традиционно разположение
- Периодичен коректен мост за настройка и затваряне на спирачката, тунери Schaller M6, всички отлежали в никел
- Златни къси копчета за 60-те години със сребърни вложки; китарата няма пикгарда
Студио Gibson Les Paul
Scholz притежава не една, а две китари от Gibson Les Paul Goldtop Deluxe от 1968 г. Може да сте виждали изображения от тях отблизо, където върху тях има стикер „Могъща мишка“. Шолц съжалява, че не можа да накара репродукциите на Гибсън да дойдат със стикера. Проблемите с авторските права, знаете, те пречат на някои неща.
Студент по история на китарата на Гибсън знае, че 1968 г. е годината, в която Гибсън върна Les Paul в производство. 1959 г. е последната година преди това, когато се произвежда китарата. И така, това, което се случи, беше Гибсън просто да премести всички части на Les Paul в склад и когато започнаха да ги правят отново през 1968 г., те използваха частите от 1959 г. Така Les Paul от 1968 г., като двете собственост на Scholz, и се използва на първи албум в Бостън, имат изключително големия врат от 1959 година.
Том Шолц е висок шест фута и пет инча. Можете да кажете, като го погледнете, че е висок. Мъжете, които са високи, имат големи ръце. Том Шолц все още описва шията на Лестър от 1968 г. като бейзболна бухалка. Повечето хора дори не са близки до шест фута и пет сантиметра и затова съм сигурен, че повечето хора имат по-малки ръце и по-къси пръсти от Том Шолц. Само поради тази причина, моделът на Том Шолц за избор на Gibson Collector's Lester Polsfuss вероятно не е най-добрият Les Paul за вас.
Моделът Gibson Les Paul Goldtop Deluxe от 1968 г. дойде с две пикапи P-90. Основната модификация беше маршрутизацията, направена за добавяне на пикап DiMarzio Super Distortion на моста. Звукът на Бостън е звукът на Les Paul и humbuckers повече от P-90-те, и ако сте разгледали снимките и видеоклиповете по-горе, виждате, че Scholz сега предпочита много по-типичен Les Paul с humbuckers на врата и мост.
Поради посочените по-горе причини, тук трябва да кажа, че студиото Gibson Les Paul е най-добрият залог за всеки, който иска да притежава Les Paul и да звучи на звук на Tom Scholz. Те имат по-горещата рана от нормалните 490 T и R набор от пикапи. О, все още бихте могли да ги смените с кученца на DiMarzio Super Distortion, ако искате, но фактът е, че все още ще ви предстои дълъг път, хардуерно, за да стигнете до звук на Scholz. Помнете, че човекът е инженер-механик.
Тази китара разполага и с разделителни намотки. Така че, ако чувствате, че се нуждаете от една намотка в положение на шията, между вас и едната има само дръпване на копчето. Съвременното облекчаване на теглото прави тези много по-лесни за стоене и игра с часове наведнъж. Чувствах се, че шията е лесна за справяне с всеки последен от тях, който някога съм играл, и реално дори бедно момче като мен можеше да спести или да плати за LP Studio.
- Сцена и студио работен кон
- Ултрамодерно тяло с облекчаване на теглото позволява по-дълги комплекти и сесии
- Mahagany Slim Taper шията играе като любима на 60-те
- Палисандърът от палисандър осигурява класически Les Paul sustain
- Захващащи намотки 490R / 498T, осигуряващи класически почиствания и модерна криза, за да се стигне до крак с едно намотка
- Grover Rotomatic тунери са студийно стабилни
- Алуминиевият мост Nashville Tune-O-Matic е лек и тонално съчетан с китарата
- Plek'd за прецизна възпроизвеждане
Том Шолц, машинен инженер и музикант
Том Шолц не е първоначално от Бостън, а от Толедо, Охайо. Баща му е бил много успешен дизайнер на луксозни домове. Том очевидно е бил интелектуално и артистично склонен в млада възраст и му е даден уроци по класическо пиано.
Топ студент и много добър спортист, Шолц ще продължи да печели бакалавърска степен, а след това и магистърските си специалности по машиностроене от един от най-престижните университети в САЩ, Масачузетския технологичен институт. Той щеше да работи за Polaroid като инженер-дизайнер, но в неговото извън това време щеше да се случи музикалната магия.
В домашното си студио, често използвайки оборудване по свой собствен дизайн, Том започва да работи върху това, което ще стане дебютният албум за група Boston. Той можеше сам да свири на всеки инструмент. Нуждаеше се от договор за звукозапис и певец. Той ще се запознае с човек на име Брад Делп.
Брад имаше кристален глас и можеше да изпрати отчетливия си глас до почти всеки регистър. Epic Records биха подписали двамата на договор за звукозапис, но в него ще има много трудности. Том Шолц е мъж с глава. Вероятно той също има двадесет IQ точки на най-ярката личност, на която Epic Records някога е бил нает.
Фактите по въпроса бяха, че цялата група наистина беше само Том Шолц, който свиреше на всеки инструмент и Брад Делп пееше. Това беше неприемливо за Epic Records, защото трябваше да има действителна група, която да изпълнява музиката на живо. Том ще трябва да наеме някои музиканти.
Boston, Never Really Band
Групата Бостън никога не би била група. Има двадесет и един членове. Мисля, че броят показва огромна нестабилност или може да покаже, че хората са били само наети пушки. За класическата епоха на Бостън може да се каже, че групата е Том Шолц и Брад Делп. Работата на всичко това беше, че буквално никой не знаеше ситуацията. Том Шолц казва, че Epic Records никога не е осъзнавал, че Бостън наистина не е група.
Музиката на Бостън винаги би била изключително лично начинание. Силно лично начинание на точно един човек и този човек, разбира се, би бил Том Шолц. Той буквално свири всеки последен инструмент и записва всеки последен къс от него в мазето си студио. Том казва, че това е постигнато от него, само затваряйки очи и се преструвайки, че свири на какъвто и да е инструмент, пред тълпата с размери на стадиона. Определено проработи.
Когато музиката е свършена, Том ще се обади на Брад Делп и ще го попита дали би могъл да пее и Брад ще се радва да го направи. Когато Брад пееше всички кристални и перфектни вокални части за дебютния албум, дори той нямаше представа, че няма група.
Никой не знаеше, че Бостън не беше група
Когато най-накрая имаше група, това ще е най-дисфункционалната група в историята на групите. Всичко това беше, защото групата никога не съществуваше. Имаше само Том и Брад и завинаги беше предимно Том. Всички останали бяха просто наемен пистолет и затова никога не се чувстваха много ценени.
Те не написаха нито една от музиката. Всяка музикална музика за всеки музикант беше написана от Том Шолц. Можете да видите как всички биха останали да се чувстват така, сякаш всъщност не са ни нужни и може би никога не са били ценени. Те бяха наети само с една цел, възпроизвеждайки музиката на сцената.
В по-последните години Том би казал, че е много хубаво нещо, което трябва да бъдеш оценен, но не е точно правилно да бъдеш оценен като нещо, което не си. Том никога не е очаквал размера на успеха, който ще дойде. Той само искаше да изкара албума си там и така, тъй като никога не е очаквал близо двайсетте милиона албума, които ще бъдат продадени за дебюта, той никога не е имал намерение да се случи нещо, което да накара някой да се почувства зле от преживяванията си с Бостън.
На Шолц дори беше казано да не очаква нищо като успех. Диско е музиката на деня през 1976 г., а не неговият рок от онова, което би изглеждало бъдещето. Големият успех трябваше да предизвика шок както за звукозаписната компания, така и за всички, участващи в Бостън.
Масивен дебют успех
Първият албум
Албумът продаде седемнайсет милиона копия само в САЩ. Никога няма да забравя първия път, когато го чух, вече беше на години, а аз бях едва на две години през 1976 г. Сестра ми ми даде заем от касетата си. Не мисля, че тя някога го е искала обратно и вероятно все още го имам натъпкана някъде. Във всеки случай със сигурност притежавам цифрово копие сега и го слушам от време на време.
Предграда / LongTime, повече от усещане и спокойствие . Това бяха най-големите от хитовете и досега нищо не звучеше като групата извън Бостън. Музиката също може да дойде от космоса и затова космическият кораб на Бостън имаше перфектен смисъл като емблема на групата. Кълна се в небесата, музиката звучи като модерна продукция тук през 2018 година.
Казвам ви какво още беше от космоса, това беше звукът на Том Шолц, който свири на неговата китара Les Paul. Тези крещящи оловни линии бяха за разлика от всичко преди, дори без невероятните звуци, задвижвани от технологията от звукозаписното оборудване на Том.
Не гледай назад!
Том Шолц няма да е доволен от втория албум в Бостън. Завинаги щеше да се чувства така, сякаш е нахлул в производство и никога не е бил наистина завършен. Той много съжалява за това и би се заклел никога повече да не се случи нещо подобно.
Мнението на Шолц не беше затлачено от факта, че Don't Look Back продаде четири милиона копия през първия си месец. Не ставаше дума за пари. Правенето на музика беше за създаване на музика за Scholz и усъвършенстване. Началото на правни спорове с Epic Records беше пряко обвързано с бързото издание.
Вероятно, ако не е силен, Шолц щеше да изкара осем години, преди да издаде още един запис. Критиците, които обикновено се грижат за всичко добро и достойно в този свят, обичаха „ Не поглеждай назад“, а някои твърдяха, че това е превъзходен резултат от дебютните усилия на Бостън. Някои други изтъкнаха как текстовете в различни песни противоречат на казаното в друга песен. Мисля, че Шолц се фокусира върху самата музика, а не върху лирическата последователност толкова много.
Призрачни органи, сякаш свирят в църковна катедрала, и тежки, мелодични китарни линии изобилстват. Почти универсално се смяташе, че продукцията е девствена. За какво в света можеше Шолц да е толкова недоволен? Той каза, че смята албума да е смешно кратък и че е необходима поне още една песен, за да бъде завършена.
Трети етап и отвъд
Осем години ще бъдат прекарани в писане и запис на Третия етап . За феновете ще се окаже, че си струва да чакате. Албумът вероятно беше малко по-меланхоличен и се занимаваше повече с царството на любовните песни от предишните две. Том Шолц и Брад Делп бяха единствените останали лица от оригиналния ансамбъл в Бостън.
Аманда ще стане хит номер едно и много си спомням нейното насищане с FM радио. Годината е 1986 г. Том спечели правния си спор с Epic Records, а третият етап ще бъде освободен от MCA.
Форматът на компактните дискове беше нов бранд през 1986 г. Третият етап ще стане сертифицирано злато в компактдискови и LP формати. Това е единственият известен запис, който е направил това, но златото не беше там, където този албум щеше да спре.
Rockman, компания на Том Шолц, сформирана да продава оборудване, проектирано от Scholz, вече се занимаваше и новият албум включва предавка Rockman. Скоростна кутия, достъпна за продажба за широката публика. Това е добра предавка, просто погледнете перфекциониста, който го е проектирал, и ако искате да звучите като Scholz, ще трябва да закупите малко оборудване на Rockman.
Третият етап бележи края на това, което мисля за класически Бостън. Брад Делп ще напусне групата. О, той ще се върне по-късно и тогава, за съжаление, ще се самоубие. В момента Томи Декарло пее за Бостън. Той звучи толкова много, колкото Брад Делп, колкото би могъл всеки. Невероятната история е, че той буквално се справи с публикуването на караоке песни от Бостън в Myspace.
Том Шолц - повече от музикант, повече от инженер
Том Шолц е типът, който раздава повече милиони долари на благотворителни организации, отколкото той някога ни е разказвал. Той е изключително щедър човек и допринася за благотворителни организации, които се стремят да помогнат на бездомните и да сложат край на глада в света. Вегетарианец е вече повече от тридесет години и това е една от основните му причини. Аз самият не трябва да бъда част от това, за да оценявам Том да влага пари там, където е сърцето му. Той е и основен привърженик на спасяването на животни и приютите за животни.
Ябълките, които не падат далеч от дърветата, Том е баща със син, който също е възпитаник на престижния Масачузетски технологичен институт. Синът му също е инженер-механик и е свършил значителна работа за Rockman.
Том има силни чувства към политиката и в редки случаи, когато разговаря с медиите, е вероятно да каже точно какви са неговите наблюдения и чувства по отношение на всичко това. Той е човек на музиката, гениален човек и Бог да го благослови. Благодаря за четенето.
