MPC vs Digital Audio Workstation

При продуциране на музика специално за хип-хоп жанра има два често срещани начина да се постигне това. Едно е да използвате традиционния MPC, а друго е да използвате DAW (Digital Audio Workstation). MPC (Music Production Center) е това, което продуцентите използват преди дните на съвременните DAW. А MPC се състои от платка с чувствителни към скоростта подложки, които са назначени на проби, тези четения се четат в MPC от входен източник, запис, CD, лента и др. Компанията, която прави повечето знае MPC е Akai, традиционно това е повечето производители, които се използват (мнозина все още използват и днес). Въпреки това много от тях започват да използват версията на контролера - Maschine, това е повече от контролер със звуците на компютъра.

A DAW е софтуер, който работи или на Windows или Mac платформата, изходът на звук обикновено е чрез аудио интерфейс, като може да бъде свързан и към MIDI инструменти като клавиатура. Звуците могат да бъдат импортирани или възпроизведени чрез софтуерни синтезатори. Работният екран обикновено е разделен на песни, така че можете да визуализирате какво се случва във вашия проект.

Ще обясня какви са положителните и отрицателните за двата метода и да се надяваме, че може да помогне на човек да реши кой метод на производство им е подходящ.

MPC

Положителни точки

• Много бърз за вземане на проби, звуците могат да бъдат качени и присвоени на подложки за незабавно тестване / игра .
  
• Свързва се лесно чрез входен източник без необходимост от настройка / конфигурация.
• A / D преобразуването придава приятно топло усещане на звука, без да са необходими никакви ефекти. Добър за производство на хип хоп
• Portable. Използвайте MP3 плейър за въвеждане и можете да създавате удари в движение.

Отрицателни точки

• Редактирането може да бъде трудно, тъй като не сте в състояние да видите целия проект с един поглед.
• Звуците са ограничени до това, което вземате за проба.
• Не е лесно да редактирате / настройвате звуци до съвършенство, което понякога може да ви остави със суров звучащ проект.
• Отнема време да свикнете отначало, тъй като работата включва менюта и последователности на бутони.
• Може да бъде скъп за моделите от горната гама.
• Не е полезно за всякакъв вид музикална композиция.
• Подложките ще се износят и не толкова чувствителни с течение на времето.

Цифрова аудио работна станция

Положителни точки

• Пълна музикална композиция може да се постигне с помощта на разнообразен софтуер
• Външни устройства като клавиатури могат да бъдат свързани за композиции
• Могат да се използват приставки за звучене на реални инструменти (VSTs)
• Редактирането е по-лесно поради графичен потребителски интерфейс
• Долните части на DAW са изключително евтини
• Музикалните формати DAW могат да се използват в много професионални музикални студия, следователно много преносими.
• Разнообразие от различен софтуер за избор.

Отрицателни точки

• Поради множеството функции, DAW може да отнеме известно време, за да се научи.
• VST пробни приставки могат да бъдат много скъпи
• Трудно е да се създават моментални песни в движение.
• GUI имат множество прозорци и могат да имат разхвърлян външен вид.
• Необходима е много конфигурация за MIDI инструменти.

Кога да използвате MPC или DAW

MPC потребители

Арааб Музик е известен продуцент на хип-хоп, признат за това, че на живо създава ритми на сцената, използвайки MPC. Също така за изключително бърза техника, особено на високите шапки. проверете по-долу за проба.

Пит Рок - продуцент и рапър за класика от 90-те, демонстрира уменията си на машината. MPC има онзи топъл суров звук с идеален за хип-хоп 90-те години. По-новите модели обаче имат по-свеж звук, но все още не могат да се използват за хип хоп. Има много производители на хип-хоп, които използват по-ново оборудване, но все още поддържат този мръсен звук. Специално за хип хопа.

Арааб Музик

Maschine

Някои от по-модерните MPC устройства като Maschine всъщност комбинират използването на хардуерните тампони заедно със система за редактиране на DAW. Повечето от звуците всъщност се задействат чрез компютърен софтуер. Изглежда Maschine поема тези по отношение на производството на музика поради по-леката преносимост на теглото и по-ниската цена. И все още можете да получавате едни и същи звуци, някои са платени, но някои можете да намерите безплатно в интернет.

Онзи ден направих студийна сесия, но нямам барабанист, така че използвахме някой, който имаше лаптоп и машин, беше страхотно. Отначало той свири на живо бийт, а след това го записа, стана свободен от ръце и рап фрийстайлизирано на пистата. Свирих на клавишите и имаше бас-изпълнител на живо и вокалистка на жена. Наистина добра сесия и жив барабанист дори не бяха необходими.

Потребителят на Maschine също обича да използва DAW, така че е използвал комбинация от двете, но е съгласен, че физическите подложки са най-добри за извличане на идеи.

Ако имате прилични звукови библиотеки, можете да направите цяла песен, използвайки Maschine сам. Чух някои резултати и това звучеше много професионално.

Разгледайте този потребител на Maschine, който го използва в група с клавиатура и бас. След като програмира ритъма, той просто може да го настрои на цикъла и рап или да пее.

Ableton Push

Push е входен хардуерен интерфейс тип MPC, който се използва с DAW Ableton live. Няма бордови звуци, всичко се контролира от компютъра или MAC. Много интересен е начинът, по който подложките светят в различни цветове и изключително забавен за използване.

Историята на MPC

MPC измина дълъг път от първата машина, направена през 1988 г. от Роджър Лин. След като завърши с Linn electronic, той се присъедини към японската база AKAI, за да направи музикален продуцентски център. Той имаше 8-линен LCD дисплей, до 30 секунди нелинейно вземане на проби, 16 гласови поли, 2 MIDI и 4 MIDI изхода. Това беше стартера на големите неща, които предстоят и знам много хора, които все още имат този MPC60. Поради топлия си звук, той беше много популярен сред производителите на хип-хоп през 90-те.