Музикални интервали
Музикалният интервал е измерване на разликата в височината между две ноти. Друга употреба на думата се отнася до всякакви две ноти, свирени заедно, както в акорди с две ноти, но в тази статия ще се съсредоточим върху първото значение, разликата в тона (или връзката) между всяка две ноти.
Познаването на музикалните интервали се счита за необходимо за тези, които искат да разберат по-задълбочено акордите и скалите. Всъщност, основни познания за музикалните интервали са полезни за всички музиканти, които свирят на „инструменти“.
Музикалните интервали са важни, тъй като разликата в височината между нотите прави мелодиите и акордовете разпознаваеми като музика (тази и синхронизацията). Не са толкова действителните бележки на самите мелодии, колкото всички те могат да бъдат променени в височина (повдигнати или спуснати еднакво), просто като започнете мелодията на друга нота. Нотите издават действителните звуци, но музиката прави последователността на музикални интервали (интервали на височината и времето).
Например, можем да пеем всяка песен и да я стартираме върху всяка избрана от нас нота. Откъдето и да започнем, винаги е една и съща мелодия - само по-високи или по-ниски версии. Всички бележки ще бъдат различни в зависимост от това, от коя стартираме, но важното е, че интервалите не се променят, независимо от коя бележка изберете да започнем. Прилага се за всяка мелодия, мащаб и акорд. Интервалите наистина са градивните елементи на музиката.
Вижте снимката по-долу, показваща две версии на една и съща мелодия. Дори и да не четете музика, лесно можете да видите, че формата на мелодията е еднаква и в двата случая. Всички ноти са различни, но мелодията звучи точно еднакво и в двете версии, освен че едната е по-ниска по височина от другата. Мелодията е една и съща и в двете версии, тъй като различните музикални интервали между нотите във всяка версия са абсолютно еднакви и в двата случая (различни тонове, но едни и същи интервали).
Цели тонове и семитони
Има два общи начина за измерване на разликата в височината между две бележки. Един от начините е чрез използване на малки единици, наречени цели тонове и семитони (известни още като цели стъпки и половин стъпки в САЩ).
Половинът е най-малката разлика в височината, която използваме в нашата стандартна музика на западна мажор-минор . Разликата е между две съседни нотки на музикалната азбука, показани по-долу. (Има интервали, по-малки от полутоновете, наречени микротонове, но те не са част от нашата стандартна западна музикална система).
По-практически, това е разликата в височината между всеки клавиш на пиано и най-близкия му съсед (черен или бял) нагоре или надолу, или разстоянието между всеки два съседни лада под една и съща струна на китара. За певците това е разстоянието от Ti до Do в solfege или, алтернативно, встъпителните бележки на зловещата тема на филма Jaws .
Два полутона (половин стъпки) правят цял тон (цяла стъпка) и има 12 семитона, преди да изчерпим имената на бележките (включително остри / плоски) и да се върнем към същото име на бележката, дванадесет семитона по-високо.
Хроматични и диатонични семитони
Интервалът между нотите A и A # (или Bb) е полутон. Когато и двете нотки на интервал са наречени от една и съща буква (като A и A #), тя се нарича хроматичен полутон. Ако един и същ полутон е назован въз основа на бележки с две различни букви (като A и Bb), това се нарича диатоничен полутон. Това обаче е доста академичен въпрос. В съвременната система за настройка, наречена равен темперамент, диатоничните семитони звучат точно като хроматичните семитони, точно както бележката, A # сега звучи точно като Bb. (Не винаги са били еднакви). За повечето цели то се нарича полутон или половин стъпка.
Номерирани интервали
Другият метод за маркиране на интервали дава интервал число в зависимост от това колко имена на букви участват в преброяването между двете бележки.
Така например, ако искаме да знаем интервала между бележката А и най-близката С над нея, започваме от най-ниската и броим броя на участващите букви. A до C обхваща три букви (A, B & C), така че това се нарича ТРЕТИ. Интервалът между D и най-близкия G по-горе обхваща четири букви (D, E, F & G), така че интервалът от D до G е ЧЕТВЪРТА. C до следващото C по-горе включва 8 букви (CDEFGAB & C). Това (и всяко друго „осем писмо”) получава специалното име на октава ( от латински „окто” = 8 ). Следващият С по-горе ще даде интервал от две октави. Можем да имаме и интервално име за C до същия C (например двама певци, които пеят една и съща нота). Нарича се унисон.
Прости и сложни интервали
Ние също можем да отидем по-далеч от октава. Например интервалът между A&B е секунда (интервалът обхваща две букви A&B). Интервалът от A до следващия B по-горе, който обхваща 9 букви (ABCDEFGA & B). Така че можем да наречем този голям интервал девети. Интервалите, по-големи (по-широки) от октава, се наричат СЪДЪРЖАНИ ИНТЕРВАЛИ, а тези, по-малки от октава, се наричат ПРОСТИ ИНТЕРВАЛИ. Можем да наречем този голям интервал от А до по-високия В, девети или сложна секунда. Обикновено не броим интервали, по-големи от тринадесета (което също е съставна шеста). Вместо това ние просто ги мислим за съставни 3rds, 4ths и др. Сложните интервали в действителност не се проявяват в мелодиите, тъй като мелодиите обикновено никога не прескачат по-голяма от октава. В хармония, сложните интервали обикновено са толкова сходни по своя ефект с техните прост-интервални колеги, че обикновено можем да игнорираме разликата и можете да приемете за останалата част от статията, че информацията се прилага и за сложни интервали.
Качество на интервал
Използването на числа обаче не е съвсем достатъчно. Помислете за интервала от A до C # (ние винаги броим от долната нота към по-високата). Включени са три букви - A, B & C, така че е трета, но тъй като горната нота е C #, вместо C, тя е малко по-голяма от третата, която за първи път срещнахме по-горе (от A до C). Това е точно един полутон по-голям, всъщност. За да се разграничат тези две трети с различен размер, по-големият (AC #) се нарича основен 3 -ти интервал, а по-малкият (AC) второстепенен 3 -ти интервал. Основно и второстепенно значение са два от термините, които описват това, което е известно като качеството на интервалите. И така, интервалите имат качество, както и число, което използваме, когато трябва да бъдем по-конкретни.
Има пет термина, които се използват при определяне на качеството на интервалите:
- Основни, второстепенни, перфектни, увеличени и умалени.
Единствените типове интервали, които могат да бъдат основни или незначителни, са:
ВТОРИ, ТРЕТИ, ШЕСТИ И СЕДЕМИ.
Единствените типове интервали, които могат да бъдат перфектни са:
УНИЗОНИ, ЧЕТВЪРТИ, ПЕТИ И ОКТАВИ.
Всички основни или перфектни интервали могат да бъдат УВЕЛИЧЕНИ, като ги разширите или намалите с един хроматичен полутон. По същия начин, всички малки или перфектни интервали могат да бъдат ИЗМЕРЕНИ чрез намаляване на един хроматичен полутон.
Основни и второстепенни интервали
По-рано видяхме как тези два термина се отнасят до две различни по размер версии на трети. Ето няколко примера:
- A - Bb е второстепенна секунда.
A - B е основна секунда. - A - C е второстепенно 3-то.
A - C # е основен 3-ти. - A - F е второстепенна 6-та.
A - F # е основен 6-ти. - A - G е второстепенна 7-ма.
A - G # е основен 7-ми.
Перфектни интервали
Така наречените „перфектни“ интервали са специален клас интервали. Нотите, разделени чрез перфектни интервали, имат много силна акустична връзка помежду си.
Ето няколко примера:
A - A (същата бележка) е перфектен унисон.
A - D е перфектен 4-ти.
A - E е перфектен 5-ти.
A - A (следваща A по-висока) е перфектна октава.
Обърнете внимание, че обикновено изпускаме думата перфектно, когато говорим или пишем за перфектни октави и унизони. Приема се "перфектната" част, освен ако не посочим друго.
Увеличени и намалени интервали
Както бе споменато, ако вземем някакъв основен или перфектен интервал и го разширим чрез полутон (но запазваме същите букви), интервалът се казва увеличен. Можем да направим това, като повдигнем горната нота или намалим долната. Както видяхме по-горе, интервалът от A до C # е основен 3 -ти . Ако понижим долната нота, получаваме Ab до C #. Все още има три букви, обхванати от този интервал (AB & C), но това е един полутон, по-голям от главния 3 -ти - оттук и името, увеличено 3 -то .
По подобен начин можем да намалим размера на интервал на полутон, като намалим горната нота или повдигнем долната. Отново, използвайки интервал, който видяхме по-рано, от A до C е второстепенно 3 -то . Ако повдигнем долната нота, получаваме A # до C. Все още има три букви, обхванати (A, B & C), но интервалът вече е един полутон по-малък от второстепенно 3 -то, оттук и името, намалено на 3-то.
Ето няколко примера в сравнение с други интервали:
A до D е перфектен 4-ти, така че A до D # е увеличен 4-ти, а A до Db е намален 4-ти.
А до G е второстепенна 7-ма, така че от A до Gb е намалена 7-ма.
Bb до D е основен 3-ти, така че Bb до D # е увеличен 3-ти.
Изчисляване на интервали
Лесно е да разберете броя на всеки интервал, просто като преброите броя на буквите, които покрива, както е обяснено по-горе. Намиране на качеството, като главно или второстепенно или каквото и да не е толкова просто. Има два често срещани начина за това. Първото е просто да запомните броя на полутоните, които всеки интервал съдържа, след което можете да преброите броя на полутоните, които интервалът на мистерия покрива. Не забравяйте обаче да изберете правилния интервал номер. Това е доста трудоемък начин да го направите, но за хора, които са запознати с основните мащаби, има по-добър начин, който е да сравните вашия интервал на мистерия с основната скала, която съответства на долната нота. Например, ако искате да знаете интервала от A до F, направете това:
- Намерете номера на интервала, като преброите буквите, обхванати от интервала. В този случай интервалът обхваща шест букви (A, B, C, D, E & F), така че е 6-та от някакъв вид.
- На следващо място, тъй като долната нота на интервала е A, пребройте главната скала A, докато стигнете до шестата нота. В този случай бележката е F # и знаем (от диаграмата, показваща интервалите на основната скала), че 6-тата скала (F #) е основна 6-та над основната бележка (A). Забележката ни обаче е F, което прави нашия интервал с един полутон по-малък от главен 6-ти, така че трябва да бъде второстепенно 6-то.
Ако искате да знаете как да направите какъвто и да е голям мащаб, вижте моята статия за главните везни.
Интервали на основната скала
Енхармонични еквиваленти
Някои интервали звучат идентично, но се именуват различно в зависимост от начина, по който са наречени отделните ноти. Например интервалът, от A до D # (увеличен 4-ти), звучи същото като от A до Eb (намален 5-ти), тъй като D # и Eb са две имена за един и същ стъпка. За тези интервали (като тези бележки) се казва, че са енхармонични еквиваленти един на друг. Друго име за този интервал е тритон, тъй като се равнява на три цели тона.
Няколко примера
- Умаленият 7-ми (A - Gb) е енхармонично еквивалентен на главен 6-ти (A - F #).
- Увеличен унисон (A - A #) е енхармонично еквивалентен на второстепенно второ (A - Bb).
- Основен 3-ти (A - C #) е енхармонично еквивалентен на умален 4-ти (A - Db).
Мелодични и хармонични интервали
Ако двете ноти, които формират интервал, се играят една след друга, интервалът се казва мелодичен. Ако се играят едновременно, интервалът се казва хармоничен. Не забравяйте, че интервалите винаги се броят от долната нота до по-високата и това важи в случай на мелодични интервали, дори когато първата нота, която се играе, е по-висока по височина на тона от втората. Например песента „Хей Джуд“ започва с нотата С, падаща на А. Този мелодичен интервал е второстепенна, тъй като броим интервала нагоре по височина - от А до В.
Консонанс и дисонанс
Хармоничните интервали имат специално качество, което се причинява от взаимодействието на двете ноти. Когато чуем хармоничен интервал, можем да чуем три неща: долната нота, горната нота и хармоничния ефект, причинен от двете ноти в комбинация.
Когато полученият ефект от всякакви две ноти, възпроизведени едновременно, се почувства гладък и смесен, интервалът се казва, че е съгласен. Когато те се сблъскат или се сблъскат, интервалът се казва дисонансен.
Въпреки че това са частично субективни ефекти, съществува общо съгласие кои интервали са съгласни и кои са дисонансни, както следва.
Всички перфектни интервали са съгласни. Всъщност те са силно съгласни дотолкова, че да звучат неприятно. Унисонът изобщо няма хармоничен ефект, а октава е много куха и безинтересна. Перфектните 5-ти и 4-ти също имат куха чистота, която се е считала за подходяща за григорианско песнопение през средновековието. Звукът от тези интервали в този тип обстановка, особено с акустиката на катедрала, е атмосферен и поразителен. Тяхната чистота на звука е причината те да се използват като силови акорди и в свиренето на рок китара. Ефекти като тежък overdrive или изкривяване могат да направят нормалните акорди да звучат много кално, нестабилно и грубо, но простотата и чистотата на перфектните 5-ти и 4-ти поддържат силовите акорди ясни, балансирани и мощни.
Всички основни и второстепенни 3-ти и 6-ти са съгласни. Те нямат чистотата на съвършените съгласни, но имат ръб и са по-интересни. Тези видове се наричат „несъвършени съгласни“.
Основни и второстепенни 2-ри и 7-и са дисонансни, както и всички увеличени и намалени интервали. Те имат повече или по-малко раздразнителен звук, който въвежда напрежение в музиката.
Напрежението, разбира се, е много важно в музиката. Това е контролираното натрупване и освобождаване на напрежението, което кара музиката да се хареса на нашите емоции по начина, по който го прави. Натрупването на напрежение, причинено от дисонатен интервал, може да се освободи, като го следвате ( решавайки до ) подходящ консонант. Без съгласност музиката би била много хаотична и дрънкаща. Без дисонанс музиката би била много скучна.
Дисонанс в контекста
Някои интервали се нуждаят от контекст, за да чуем дисонансния им ефект. Например намален 7-ми, като A до Gb (който се класифицира като дисонантен), е абсолютно същият като основния 6-ти, A до F # (който се класифицира като съгласен). Ако чуем този интервал без никакъв контекст, т.е. изолирано, ще го чуем като консонантен основен 6-ти интервал. Можем да го чуем само като дисонансно намален 7-ми интервал в правилния контекст (като част от умален 7-ми акорд). Перфектният 4-ти също е специален случай. Изолирано и в определен контекст това е силно съгласен интервал. В други контексти това звучи раздразнително.
Обръщане на интервали
Ако променим реда на нотите в интервал, той става обърнат. Например, A до C е второстепенно 3-то. Обръщането ни дава C до A, което е основен 6-ти.
Лесен начин да разберете какъв всеки прост интервал става, след като е обърнат, е да извадите интервалното число от 9 и след това да промените качеството на интервала, както следва:
- Основните интервали стават незначителни при обръщане.
Незначителните интервали стават главни при обръщане. - Увеличените интервали намаляват при обръщане.
Намалените интервали се увеличават при обръщане. - Перфектните интервали остават перфектни, когато се обърнат.
Примери
Инверсията на основен 7-ми е второстепенна (9 - 7 = 2 и майорът става второстепенна).
Инверсията на увеличен четвърти е намалена 5-та (9 - 4 = 5 и увеличената става намалена).
Инверсията на перфектен 5-ти е перфектен 4-ти (9 - 5 = 4 и перфектният остава перфектен).
Разпознаване на интервали от ухото
Надявам се тази статия да ви даде представа за това как се формират, назовават и използват музикалните интервали. За да придобиете още по-дълбоко разбиране за тях, трябва да практикувате да ги пеете, което ще ви научи как звучи всеки мелодичен интервал. Някои хора ги учат, като свързват първите две нотки на добре позната песен с всеки интервал. Например, първите две нотки на „Над дъгата“ правят интервала на октава. Основен 6-ти интервал е интервалът между първите две нотки на „Моето Бони лежи над океана“. Можете да използвате всякакви песни, които харесвате.
Изпробвайте способността си да разпознавате интервали от основната скала на ухо с този прост тест с десет въпроса в следващия урок. Има и съвети за това как да научите как да практикувате разпознаването им.
Обучение на ухото - разпознаване на интервали от основната скала чрез ухо
